none בידור 15 שנים מאוחר יותר, במאי 'דוני דארקו' ריצ'רד קלי רוצה שאוהדים ימשיכו לחפור

15 שנים מאוחר יותר, במאי 'דוני דארקו' ריצ'רד קלי רוצה שאוהדים ימשיכו לחפור

none
 
ריצ'רד קלי.באדיבות סרטי חץ



ואני מוצא את זה די מצחיק / אני מוצא את זה די עצוב / החלומות שאני מת / הם הכי טובים שחוויתי אי פעם.

מעטים השירים שהיו קיימים שמתארים סרט טוב יותר מהעטיפה האייקונית של העולם המטורף שמתנגן בסמוך לסוף דוני דארקו , חלום מצחיק, עצוב, של סרט בו נחגג מותו של גיבורו כפסגת קיומו. עברו חמש-עשרה שנה מאז שהסופר / במאי בן ה -26 ריצ'רד קלי שיחרר את יצירת המופת הבלתי ניתנת לסיווג הזה לציבור חסר חשד, וחמש עשרה שנים מאז ההופעה התיאטרלית הראשונית שלה לא נראו מעיניהם לחלוטין. זה לא היה מפתיע. באופן בולט (אם כי באופן מקרי) התרחשה תאונת מטוס אפוקליפטית חודש לאחר 11 בספטמבר, הגיבור היה מוטרד רגשית, לא ניתן היה לדעת, ולעתים גם לא אהב את זה, והעלילה לא הייתה מובנת מעצמה. אה, והיה ארנבת ארנבות ענקית ועושה דין.

עם זאת, פעם אחת דוני פגע ב- DVD, משהו מוזר קרה: הוא מצא קהל. עד כדי כך, עד שנת 2004, דוני חזר לבתי הקולנוע בגזרת הבמאי המורחבת. לבסוף, הסרט נתפס כהרבה יותר מסרט פולחן מוזר. זו הייתה דרמה משפחתית מורכבת, סאטירה נגישה בתיכון, הצהרה פוליטית, מדיטציה על אופי הגורל, וחלון ראווה לשחקנים שהוקמו (כמו פטריק סוויזי, דרו ברימור ומרי מקדונל) וגם מתקרבים. (כמו האחים ג'ילנהול, ג'נה מאלון ושת רוגן). לחגוג דוני 15היום הולדת, קלי פיקחה על שחזור 4K הן של התיאטרון והן של Cuts's Cuts, שייפתח ב מראה בלוס אנג'לס ב -30 במרץהוהמטרוגרף בניו יורק ב -31רחובלפני שנפתח במספר ערים נוספות לריצות מוגבלות או לילה אחד. שוחחנו עם ריצ'רד קלי על, בין היתר, של דוני שחרור מחדש, שחרור מקורי, ושחרור מוקדם. דוני דארקו .באדיבות סרטי חץ








אני סקרן לגבי ההחלטה לשחרר מחדש גם את גזרת התיאטרון וגם את גזרת הבמאי. האם זה אומר שלדעתך, Director's Cut הוא לא בהכרח המהדורה הסופית?

מעולם לא התכוונתי לגזרת הבמאי להחליף את הגזרה התיאטרלית. התוכנית הייתה תמיד להתקיים יחד. אני מסתכל על Director's Cut כעל עוד רמיקס מורחב לשיר כי יש הרבה יותר מידע וחומר נוספים. הגרסה התיאטרלית מספקת חשיפה ראשונה טובה יותר לסרט מכיוון שזה פחות מידע ויותר מהומה מסתורית שמתגברת על הצופה בצפייה ראשונה. ואז, תכננתי את גזירת הבמאי שתהיה עבור אלה המחפשים מידע נוסף וצלילה ארוכה יותר ורומניסטית לנרטיב. חתך הבמאי הוא שם למי שרוצה ללכת לשם, לכן היה חשוב להחזיר את שני הקיצוצים ולהשאירם בחיים לתמיד.

דבר מעניין אחד בתגובתם של כמה אוהדים דוני דארקו הוא הצורך האובססיבי שלהם להבין לחלוטין את כל התעלומות המטאפיזיות של הסרט. האם אתה חושב שהתמקדות כל כך הרבה במיתולוגיה של הסרט מורידה מההשפעה הרגשית שלו?

לא, אני בסדר עם זה! זו סוג של הסיבה שרציתי לעשות את הבמאי. רציתי לספק הרבה יותר מידע ממה שהיה שם. זה סרט צפוף מאוד, רבדי, ויש עולם הרבה יותר גדול מעבר לסרט. כמה צופי קולנוע רצו להעמיק. אני מעריך את זה, ואני רוצה לספק להם את זה. אך יחד עם זאת, אנשים אחרים רוצים להיכנס ולצאת. הם רוצים להשאיר את הדברים מסתוריים, לחוות את החוויה הרגשית ואז להתרחק ממנה. אני רואה ערך בשני סוגי החוויות. הרבה מזה קשור לעובדה שאנחנו מעכלים סרט במסגרת זמן של שעתיים, אבל אז אנחנו הולכים הביתה ומעכלים טלוויזיה במסגרת זמן של שמונה או שתים עשרה שעות. אני מדבר עם הרבה אנשים צעירים שבאמת נמשכים לקראת הרצון לצפות בשמונה שעות של משהו ולא כשעתיים של משהו, אז אני מניח שאני עושה גרסאות ארוכות יותר של הסרטים שלי מתאים לזה. הגרסה המלאה של סיפורי סאות'לנד , בעיני, הוא שש שעות. עוד לא הספקתי לסיים את זה, אבל הגרסה המלאה במוחי היא שש שעות. עשיתי גם פריקוולים של רומן גרפי, טונות של חומר שעוד לא סיימתי. אבל אז שוב, הגרסאות האלה עשויות לשחק טוב יותר בבית עבור אנשים מכיוון שהם צריכים לקום וללכת לשירותים או לקחת כריך או לנמנם.

אמרת בעבר בראיונות שלחצים עליך לקבוע דוני דארקו בימינו, אך הרגשתם שצריך לקבוע אותה בשנת 1988. מדוע זה?

אני אגיד את זה על שלושת הסרטים שעשיתי והסרטים שאמשיך לעשות: מכנה משותף אחד תמיד יהיה ציר זמן, חותמת זמן, תאריך ושעה מאוד ספציפיים. אני לא יודע לספר סיפורים בדרך אחרת. בעיניי, כל החלטה, תגובה ואינטראקציה של דמות הם תגובה לזמן בו מתרחש הסיפור. לסיפור זה, היה בערך באותו הרגע בסוף עידן רייגן בו היינו בתקופת מעבר, והיה דור צעיר יותר שדחה את המלחמה בסמים, את תנועת העזרה העצמית, את רייגן. מדיניות, והמנדט התרבותי להתנהג בצורה מסוימת. דברים כמו הפיתוי האחרון של ישו מוחרמים מבתי הקולנוע. התגובה הטרגית והלא מוסרית למגיפת האיידס. הצנזורה של צורות אמנות שונות. כל הדברים האלה שהדור הצעיר נחרד מהם. היה מעבר. אז, הסיפור הזה היה צריך להתקיים ערב הבחירות האלה בסוף השבוע של ליל כל הקדושים. וזה היה צריך להיות ככה. לעולם לא יכולתי לספר את הסיפור המסוים הזה בדרך אחרת.

דבר נוסף שמציב אותו בשנות ה -80 הוא להזכיר את כל אותם סרטי העשרה והילדים האגדיים של שנות ה -80. אתה חושב על דוני דארקו כהשראה או אפילו תגובה לסרטים האלה?

ובכן, ברור שעשיתי הומאז ', במודע או שלא במודע, להרבה סרטים שנוצרו במהלך שנות ה -80, אבל אני עדיין רואה בסרט זה סרט משנת 2000. זו קטע נוסטלגיה משנת 2000 בערך בשנת 1988. הרבה מהסרטים שאתה מדבר עליהם נעשו כסרטים של ימינו, וזה משהו שמייחד אותם. אבל אני חושב שהסרטים האלה הרשימו את עצמם בילדותי ובגיל ההתבגרות שלי. E.T. ו התהום ו בחזרה לעתיד , כל הסרטים האלה הם חלק מתהליך הגילוי האמנותי הבסיסי שלי. הם נמצאים ב- DNA שלי, בהרבה מובנים.

בניגוד לרוב הסרטים המתמקדים בבני נוער, דוני דארקו הופך את אפיון ההורים לאחת התכונות החזקות ביותר שלה ואולי אפילו לליבה הרגשית. מה גרם לך להחליט לתת להורים את תפקידי הזרקורים האלה?

ובכן, בתחילת הסרט, קו הדיאלוג הראשון, שמועבר על ידי מגי ג'ילנהול, הוא, אני מצביע לדוקאקיס. אז, מייד, אנו מקימים את הסכסוך הפוליטי בין שני דורות. בני נוער ליברלים לעומת הורים רפובליקנים. אבל הדבר האחרון שרציתי לעשות היה לדמוניזציה להורים הרפובליקנים האלה, שלדעתי הם אנשים מאוד הגונים, אמפתיים, שמתמודדים עם מאבקים של בני נוער מאוד אינטנסיביים, מרדנים, חכמים. זה קונפליקט אמיתי שקיים. אז רציתי לוודא שאני הופך אותם לחיוניים ואוהדים, ואני מקווה להשיג את זה בכל דמות שאצור לשחקן. גם אם במקרה דמות יכולה להיות בזויה או עושה משהו לא מוסרי להחריד, אני מנסה למצוא אהדה כלפיהם. זה הופך אותם למעניינים יותר. אני אף פעם לא רוצה לשנוא את הדמויות שלי. עליכם לאהוב את כולם.

אם כבר מדברים על דמויות בזויות, תמיד הייתי סקרן לגבי הליהוק של סת 'רוגן, מכיוון שזה היה הדבר הראשון שהוא עשה אחרי פריקים וגיקים , והוא מנגן בעצם גרסה כהה יותר של דמותו בתכנית. האם התפקיד נכתב איתו בראש או שהוא לוהק במיוחד בגלל פריקים וגיקים ?

זה היה באמת מנהל הליהוק שלנו, ג'וזף מידלטון, והמלחין שלנו, מייקל אנדרוס, ששניהם עבדו פריקים וגיקים , שהציע את סת . כשנכנס היה ברור שהוא ממש ממש מוכשר ובעל האותנטיות הזו והאיכות העדינה הזו. שני הדמויות הבריונות האלה שמגולמות על ידו ואלכס גרינוולד הם ללא ספק הנבלים של היצירה, אבל שת ואלכס, בחיים האמיתיים, הם שניים מהאנשים הכי חביבים, עדינים ואהובים. זה יותר מעניין בעיניי, מבקש ממישהו להיסחף לצד האפל הזה כי בסופו של דבר אתה מקבל הופעה מפתיעה יותר, בניגוד ללהק מישהו שביקש לעשות זאת בכל תפקיד.

עשית דוני דארקו בעקבות הטבח בקולומבין, ורגעים מסוימים בסרט, כמו דימויו של דוני המניף אקדח, מעלים גם כעת כמה מקבילות מצמררות. איזו השפעה הייתה לקולומביין על ההתפתחות והתגובה לסרט?

קולומביין היה משהו שהשפיע עלי עמוק והפריע לי ברמה עמוקה מאוד כשזה קרה. הוא גם הטיל צל על הסרט כשהוקרן לראשונה בפסטיבל סאנדנס בשנת 2001, כשמונה או תשעה חודשים לפני 11 בספטמבר. בשלב זה, קולומביין עדיין הייתה מאוד בשיחה. אני זוכר שמפיצים נסוגו מיד מהסרט. זו הייתה תקופה רגישה באמת, ולאנשים פשוט לא היה נוח להפיץ סרט שבו נער יורה אקדח.

כל העבודות שלך, לפחות אלה שהופקו, הציגו עלילות מורכבות ומושג מאוד. האם אתה נוטה לשרטט את קשתות הדמות שלך לפני שתבין את פרטי העלילה? או שאתה מעלה את מכונות העלילה ומשתלב בתוכו את הדמויות?

לרוב, מכונות העלילה מגיעות כפי ששרטטו שרטוטים בסיסיים ראשונים. כשהייתי בחטיבת הביניים עמדתי להיות אדריכל או קריקטוריסט פוליטי. ואז, כשהייתי בתיכון, הייתי כמו שאני הולך לאל.איי להיות קולנוען ואדריכל וקריקטוריסט פוליטי בו זמנית! [צוחק] אז, האדריכלות כנראה נכנסת לראשונה לעלילה, אבל אז אני רוצה לוודא שהדמויות מנווטות את האדריכלות בצורה הגיונית, כנה רגשית.

15 שנים אחר כך, האם התגובה לסרט עדיין מפתיעה אותך?

אני כל הזמן נדהם מהתגובה לסרט. אני השראה מזה. זה גורם לי להיות מאוד זהירים ושאפתניים לגבי הסרטים הבאים שאני עושה, כדי לוודא שיש לי את כל המשאבים והתסריטים איפה שהם צריכים להיות, האנשים הנכונים המעורבים. זה מרתיע, אבל זה ממשיך להיות מעורר השראה. במשך זמן כה רב, הסרט הזה נתפס ככישלון או כקטן או שוליים או כת. אני מעריך מאוד את המילה כת. אני אקח את זה בכל יום, אבל זה אומר לי כל כך הרבה לראות את הסרט הזה נכנס למיינסטרים כי להיות חלק ממיינסטרים כאמן אומר שאתה מקבל את המשאבים לעשות סיפורים מקוריים שאפתניים. זה מה שאני רוצה לעשות. אני לא יודע לעשות שום דבר אחר. אני לא מעוניין לעשות שום דבר אחר.

none :