none טֵלֶוִיזִיָה רכז פעלולים 'דרדוויל' בעיצוב סצנת קרב חד ירייה לגיבור עיוור

רכז פעלולים 'דרדוויל' בעיצוב סצנת קרב חד ירייה לגיבור עיוור

none
 
צ'רלי קוקס בתפקיד דרדוויל. (צילום: בארי ווטשר / נטפליקס)



(ראיון זה מכיל ספוילרים קלים לשני הפרקים הראשונים של דרדוויל בנטפליקס, אז המשך בזהירות אם לא התכווצת לגמרי. אני מניח שהוא מכיל גם ספוילרים לדרדוויל של בן אפלק משנת 2003, אבל אני לא יכול להמליץ ​​לך בהכרה טובה צפה בסרט הזה.)

אמרתי את זה בעבר, ואני אגיד את זה שוב, התוכנית הראשונה מבין ארבע התוכניות של נטפליקס של נטפליקס, נוֹעָז , הוא כמו שום דבר שראיתם עדיין מתחת למטריית מארוול. מה חסר בהיקף החזותי הגדול של נגיד, ו הנוקמים סרט, או התעמלות הקלילה של א שומרי הגלקסיה , זה מפצה על שטח קריטי אחד - זה פשוט בועט כך. הַרבֵּה. תַחַת.

עיוור כילד צעיר, מאט מרדוק (שיחק כאן על ידי טיילת האימפריה אלום צ'רלי קוקס) מוענק למתנה שיש לו ארבעה מתוך חמישה חושים מוגברים במיוחד, אותם הוא משתמש בלילות בעיר הולדתו המטופחת בפשע, Hell's Kitchen, על ידי השלכת מסכה שחורה והכאת עבריינים לעיסה. מולו עומד וילסון פיסק, AKA הקינגפין, אותו מגלם וינסנט ד'אונופריו ממוסגר ומסיבית באופן מרשים. וזה הסיפור, פשוט, אבל הוא מלא בחושך מספיק, הופעות מרשימות ומציאות מקורקעת כדי להיות ראויה לזמנך. וסצינות הקרב, ישו, סצינות הקרב. אם עברת עד עכשיו אתה יודע למה אני מתכוון. אם לא, אחכה.

לפיליפ ג'יי סילברה יש יד בגיבורי על רבים יותר מכים זה בזה בפנים מכפי שאני יכול לספור. הוא עשה עבודת פעלולים - ככפול, כמבצע וכרכז - בכל דבר מה האביר האפל עולה ל איירון מן 3 ל תור העולם האפל . כפי ש דרדוויל'ס רכז קרבות ופעלולים, הוא האיש שעומד מאחורי הבעיטה התחתית בסדרה האחרונה של נטפליקס, כולל סצנת קרב חד פעמי בפרק שני שתגרום תנוח קוהליה לְהַסמִיק.

קפצתי לטלפון עם מר סילברה, שהיה בוונקובר ועבד על הסט של מארוול בריכת המוות (מר סילברה תכנן את זה צילומי מבחן ששיגע את כולם לפני שלוש שנים), לדבר על כך שעיוור שנלחם בסוחרי ילדים נראה מגניב כל כך.

המתבונן: נדהמתי לחלוטין מסצינות הקרב ב נוֹעָז . במה הלך הלך הרוח שלך נוֹעָז , על איך שרצית שהכל ייראה וירגיש?

פיליפ ג'יי סילברה: הדבר הטוב ביותר בדמויות האלה, דמויות גיבור העל, הוא שאני רוצה לראות איך העולם האמיתי מתייחס לכולן. [ נוֹעָז showrunner] לסטיב דקנייט היה חזון כיצד הדמויות צריכות להיות, ואני פשוט מנסה לבנות ממה שראו. אבל באמת רציתי לוודא שהדמויות האלה מרגישות הרבה יותר מבוססות. זה לא היה איש הברזל שלך, זה לא היה התור שלך, הקפטן אמריקה שלך, זה היה בחור שבאמצעות רצון ונחישות מוחלטים, הוא פשוט ממשיך לדחוף את הכאב של כל מה שהוא עובר.

האם היו אתגרים נוספים בעיצוב סצנת קרב לדמות שאינה יכולה לראות?

תמיד יש אתגרים קטנים סביב משהו כזה. לצ'רלי קוקס יש דרך כה נהדרת לפרש את הדמות שהצלחנו לשחק בה. לפעמים, יהיו הרגעים הקטנים בין להפיל בחור, איך הוא יתקדם עליהם? האם הוא ייקח רגע להרגיש איפה הם נמצאים, או שהוא פשוט ייכנס לתשלום כבר בידיעה כי זה משהו שהוא עשה כל חייו? הוא הסתנוור מאז שהיה ילד, ולכן חלק מזה מרגיש כמו טבע שני בשלב זה. זה היה רק ​​למצוא את הדרך האמצעית הזו כיצד לגשת אליה.

צ'רלי קוקס בתפקיד דרדוויל. (צילום: נטפליקס)








חדשות אל-וואליד פוקס

סצנת הקרב הבולטת הראשונה מגיעה בסוף הפרק הראשון, עימות אחד על אחד בין מרדוק ותוקף לא ידוע בגשם השוטף. בניגוד לסרט משנת 2003, דרדוויל לא משתמש בגשם כדי לראות פרצוף הסונאר של ג'ניפר גארנר . שני המשתתפים משתמשים בגשם כדי להכות את החרא האוהב תמיד.

הסצינה הראשונה שאני רוצה לדבר עליה במיוחד היא הסצנה בגשם.

נכון, זה הקרב הסופי של פרק 1. זה מה שהביא אותי לתפקיד, היה זה שהילב. [הערה: קודמת, או הפרה-ויזואליזציה , משמש למיפוי סצנות מורכבות לפני הצילומים]

הו באמת?

כן, אני חושב שהם עדיין חיפשו סגנון מאוד ספציפי. משהו שסיפר את סיפורם, והם הציעו לי הזדמנות לעשות פרוויס, לקבל את העבודה. זה היה שילוב כזה של כל כך הרבה דברים שונים שחיפשו. והגשם היה אחד מהם. הם רצו לוקח יותר זמן, ועוד סגנון אגרוף, וחמור יותר. הם לא רצו שזה ייראה אומנויות לחימה מדי, אבל בכל זאת יש להם סגנון לכל זה. תוך 24 שעות פניתי לקדם.

כמה מזה היה צ'רלי, כמה היה כפול ואיך הייתם הולכים על דברים כאלה?

זה היה איזון טוב. צ'רלי היה עושה הרבה דברים, ואז היו דברים שצ'רלי פשוט לא התאמן להם. והיה לנו דאבל פעלולים נהדר, כריס ברוסטר, שעבד נהדר עם צ'רלי. היו להם יחסים נהדרים. אבל צ'רלי עשה את זה הרבה מאוד, ואז הכפיל פעלולים עשה דברים שפשוט היו מחוץ לאימונים של צ'רלי.

אתה יכול לקחת אותי קצת בתהליך הפריסה?

ובכן, מספר אחת, הדבר הראשון שאני רוצה לוודא, הוא צריך להתייחס לסיפור. אם זה לא קשור לסיפור, זה פשוט אגרופים ובעיטות ללא סיבה. זה צריך כל הזמן לשמור על הסיפור מניע קדימה. אחרי שנעשה זאת, עלינו למצוא את הטון של הקרב. אנו נעשה בניית קונספט, ומחוץ לבניית הקונספט שלנו נצלם מראש, נצלם הכל לאישור. אז זה יהיה הפרשנות שלנו למה שאנחנו חושבים שהקרב יהיה. ואז סטיב דקנייט, שיש לו חזון נהדר על הדברים, והשחקנים המעורבים יתנו לנו הערות. ואנחנו עושים את כל זה בזמן מחזור מהיר. כידוע זו סדרת טלוויזיה, אך אנו מבצעים פעולה בסגנון קולנוע עלילתי. אז אנחנו כל הזמן ממלאים סצנה אחת לאחרת. אנחנו כל הזמן במצב go. אין מקום לטעויות. בשלב מוקדם, יש סצנה נהדרת בשנת 102 שבהחלט נותנת את הטון למופע. צ'רלי קוקס בתפקיד דרדוויל. (בארי ווטשר / נטפליקס)



הסצנה שמר סילברה מתייחסת אליה, המסגרת את פרק 2, היא סצנת הקרב החד-יומית, ללא חתכים. מאט מרדוק נכנס למאורה של סוחרי ילדים, ומה שאחריו הוא מספר דקות לא חתוכות של פריצת דלתות, מכות עפות ולפחות אדם אחד נפגע בפניו עם מיקרוגל.

בדיוק עמדתי לשאול אותך על אותה סצנה אחת.

אני חושב שזה מה שהתחיל להגדיר את ההצגה עבורי ואת המשקל שהושמע בה. פיל אברהם ביים, ותסריט תמיד היה שהסצנה הזו תהיה זריקה אחת. מבחינתי בראש, עם הזמן שהיה לנו, אמרתי בואו נעשה מגבונים ונוכל להציל דברים. אבל פיל איתגר אותנו לעשות זריקה אחת טהורה, שבאמת פשוט הביאה תחושה אמיתית מקורקעת לכל העניין. הצלחנו להאט את המאבק, ופשוט התחושה הגולמית והחייתית הזו מתרחשת.

אז זה באמת היה ירייה אחת? אין חתכים?

ללא חתכים. עשינו כמה מתגים בטקסס בין השחקן שלנו לכפול הפעלולים שלנו, אבל זה היה קרב אחד בלבד. לא היו קיצוצים במאבק הזה. כל שחקן, השחקנים וכפילי הפעלולים, היו שם בביצוע המאבק המלא. הייתי אומר שהיו מינימום 105 פעימות, והם הרגו את זה.

וכמה טייקים היית צריך לירות?

אני מרגיש שמספר הקסם שלנו היה בערך 7 או 8.

זה כנראה לקח קצת תכנון.

ובכן זה היה צמוד, כי כן היה צריך להכניס לתוכנו כמות טובה של תכנון, אבל שוב היה לנו זמן כה קצר לעשות את התכנון הזה. היו לנו אולי כמה ימים להקים את הקרב הזה. אתה יודע, רוב הסרטים העלילתיים יקבלו שבועות להתאמן על משהו כזה. אפילו הגרסה המחודשת של ילד זקן כנראה היו לפחות שבועיים לתכנן זאת. היו לנו ממש ימים. הרגשתי שקהילת הפעלולים הניו יורקית הגבירה בגדול. מבחינתי זה הולך להיות גולת הכותרת של המופע. וינסנט ד'אונופריו בתפקיד וילסון פיסק ב נוֹעָז . (צילום: בארי ווטשר / נטפליקס)

כמה יצא לך לעבוד עם וינסנט ד'אונופריו על מנת להבין איך וילסון פיסק ייראה בקרב?

לא מעט. היה לו דבר משלו, ואני צילמתי בשבילו קודמה, סוג של דמיינתי איך ראיתי את הדמות שלו מתנגנת, ואני חושב שהיינו באותו דף. ברור שהוא מביא משהו מדהים לשולחן כשהוא מופיע.

איך היית משווה בין עיצוב קרב לווילסון פיסק לעומת דרדוויל?

אני מרגיש שהם כמעט שני צדדים לאותו מטבע. שניהם עושים דברים למען העיר שלהם. וזה דבר מסובך עם שתי הדמויות שלהם. אני חושב שכשאתה מקבל את הדמות של פיסק לנקודה מסוימת, זה פשוט הופך לזעם טהור וכל תהליך החשיבה הוא מחוץ לחלון. ההתנהגות שלו עוברת למצב הזעם הזה, שאני בטוח שראית.

האכזריות פשוט בלתי פוסקת אצלו. כשהוא נכנס למצב הזה, הוא פשוט ממשיך עד שיסיים. וזה הכל. הוא ינהג בשבילך. זהו הקינגפין, כלומר ד'אונופריו. הוא אדם מאוד חלק ומחושב, אבל כשאתה מביא את הזעם בתוכו, הוא כמו דחפור.

none :