גותי אמריקאי.Creative Commons יש סוג מוזר של חושך אמריקאי, והוא מלא אור. אור שמש בוהק מסווה פרצופים מרושעים ולבנים מחויכים מסתירים את כובד העצב. זה שונה מהחושך, מהגותיקה של אירופה. החושך הים תיכוני הוא קרוואגסקי, מבוכים עמומים ודם חם ושאהידים מביטים בשמיים: הגותיקה הרומנטית של מתיו לואיס הנזיר ואן רדקליף האיטלקי . החושך הבריטי קשור לערפי הערים המתועשות, קונאן דויל וג'ק המרטש. החושך הסקנדינבי הוא גם מילולי יותר, לא מוסתר מאור השמש על ידי טירות הרוסות ומתחמים נזיריים, אך בגלל היעדר שמש מספקת, ימים התנקזו בשמי כותנה חיוורים, חודשים ללא בהירות. אבל הגותיקה האמריקאית היא חושך למרות השמש. וככל שהוא בהיר יותר, כך יותר מדאיג.
כסטודנט לתואר ראשון בקולג 'קולבי, אני זוכר היטב בקורס ספרות שעברתי עם פרופסור סדריק בראיינט, שנקרא אמריקן גותי. המוקד היה על התופעה הקשורה לרוב לסיפורת, ובמיוחד סיפורת גותית דרום. כוכב הז'אנר הוא פלאנרי אוקונור, שסיפורו האיקוני, איש טוב קשה למצוא , היא עבודת הפוסטר לסגנון, אך היא מיוצגת להפליא כמו ג'ויס קרול אוטס ( לאן אתה הולך, לאן היית ) ויליאם פוקנר ודניאל וודוורד. הנושאים גרוטסקיים, גם הדמויות, מבפנים ולעתים קרובות בחוץ, הזויות, בורות, צדקניות, אוונגליסטיות, שבורות. וחלק ממה ששובר אותם, חלק ממה שהופך את אמריקה לאחד המקומות המפחידים בעולם, הוא קוקטייל נפיץ של זעם שנולד מהבטחות שלא מומש, תחושת זכאות נדחתה, וחיפוש אחר מישהו אחר שאשם.
אבל זה לא מוגבל לדרום אמריקה, וגם לא לספרות: בטלוויזיה, בלש אמיתי הוא דוגמה לדרום גותי, ו שובר שורות של מה שאנו מכנים דרום-מערב גותי. לניו אינגלנד היה ענף משלה לז'אנר, שהוקמה בעיקר בפרובידנס, רוד איילנד ובמסצ'וסטס הכפרית. הפראיות של אמריקה, הטקסים המסתוריים של תושביה הילידים, המאניה הפוריטנית של המתיישבים המוקדמים שלה, משפטי המכשפות, כולם הזינו את סיפוריהם של אדגר אלן פו והפ פ לובקרפט, שהתגלו לאחרונה בסרטו של רוברט אגרס, המכשפה . אבל גם תופעת הגותיקה האמריקאית קיימת באמנות יפה. במיוחד בציוריהם של גרנט ווד ואדוארד הופר.
התחנה הראשונה הברורה ביותר היא התמונה המפורסמת ביותר של גרנט ווד, בין המוכרות בעולם: גותי אמריקאי . הוא מוצג כעת בתערוכה באקדמיה המלכותית בלונדון, לאחר הופעה קצרה בפריז. הציור משנת 1930 מעולם לא עזב את אמריקה לפני כן. המופע הנוכחי שלה נקרא אמריקה אחרי הנפילה: ציורים בשנות השלושים. בהתאם לעמדתך הפוליטית, התואר יכול להיחשב כגדול למצב העניינים הנוכחי, אך למעשה הוא מתייחס לנפילת שוק המניות בשנת 1929 ולשפל הגדול. כאן פגשה אור השמש של תקווה ואופטימיות ואפשרות אינסופית של החלום האמריקאי, התקופה המתקדמת כביכול, את המציאות הקשה.
לאחר הברקה הרועמת והבריחה של תשע עשרה הלילות, ההתרחבות המוחלטת לקליפורניה הרחוקה, מימוש הגו ווסט, הגישה של הצעיר, הרוח הכספית של התעשייה והנפט ורכבת, כולם נראו אבודים. כאן נשתל הזרע ואז נקרע מהאדמה. זה המקום שבו אמריקאים למדו שהם יכולים לעשות הכל, להיות כל מי שהם רוצים להיות, שאדם עני יכול לגדול להיות נשיא, שבאמצעות עבודה קשה וחכמים אתה יכול למשוך את עצמך על ידי רצועות האתחול שלך ולעשות משהו מחייך, שאפילו אתה יכול להשיג תהילה ועושר. להיות בעל תחושת הצדק, זה להיוולד אמריקאי פירושו שאתה אחד הנבחרים המבורכים, ואז אם כל זה ייקרע פתאום זומן לארץ צללים.
החושך מעולם לא עזב, עדיין איתנו כיום. בארץ החופשיים והשמחים, יש תחושה שהאמריקאים נמצאים על גבי העולם וקורנים, או שהם קבורים מתחתיה ומחליפים. לא כולם נזכרו שהם צריכים להיות חכמים ולעבוד קשה, כדי להצליח. היו שהרגישו שצריך למסור להם דברים. אחרים חשו שהם חכמים ועובדים קשה, אך היו כוחות שפועלים נגדם. חלומות המובטחים ונשללים באופן מרומז מייצרים אנשים זועמים. אבל התרבות של אמריקה היא חזית נקייה, מבריקה, זקופה. מה שמתרחש מתחת לחזית, אם החיוך הבהיר והלבן מסווה שיניים רקובות, זו שאלה אחרת. כך אמריקאי, אם לצטט את המלט, עשוי לחייך ולחייך ולהיות נבל.
וודס גותי אמריקאי, בדרך כלל במכון לאמנות בשיקגו, הוא דיוקן ריאליסטי מבוצע במיומנות של זוג נשוי, חקלאים מאיווה. הם לא חקלאים אמיתיים - הדוגמניות היו אחותו של ווד ורופא השיניים שלו. הם לבושים ב -19התחפושת של המאה. הבניין מאחוריהם נועד להיות בית החווה שלהם, אבל נראה כמו כנסיית ערבות מהסוג שהופיע בדוגמה נהדרת נוספת לחקלאות בגותיקה האמריקאית של איווה, סיפורו המפחיד לחלוטין של סטיבן קינג, ילדי התירס .
המבנה בנוי במה שכונה בסגנון הגותי נגר. המונח גותי נטבע לראשונה כתיאור גנאי של אדריכלות הכנסייה האירופית מימי הביניים, שהציגה עמודים וקירות מאורכים ודקים, מלאים בוויטראז'ים, והמריאים לשמיים לפגוש תקרות מקומרות הזוכרות לימוד גידים, חבילה שנועדה ליראה חוזרים בתשובה להרגיש ענווה בבית אלוהים. אלמנטים של אדריכלות זו נאספו בתנועות אחרות, כמו ויקטוריאנית או נגר גותי - פרטים בפרט, כמו קשתות וחלונות מחודדים, מזרן, ויטראז 'ותחושה כללית של מתיחה, התארכות, עיוות שנראים אלגנטיים בידי אדריכל טוב, אבל יכול להיות מביך או אפילו גרוטסקי בידי בינוני.
בקריאת הביטויים על פניהם של בני הזוג, יש תחושה של מקום פנוי אינטלקטואלי, התעקשות על מסורת, נאותות שטחית ויכולת האלימות - כל אלה גורמים אמריקאיים מאוד. זהו גם מעין האדרה של האמריקאי החרוץ, הצווארון הכחול, תוך שהוא מאיר אור על פגמיו. הציור נכנס לתחרות במכון לאמנות בשיקגו וזכה בפרס של 300 דולר, למרות שהשופטים כינו אותו ולנטיין קומיקס, שעושה עוול לגדולה ולעומק העבודה.
בזמן שאני מעריץ גותי אמריקאי בגדול, אני לא רואה את ווד אמן גדול - אף אחת מיצירותיו האחרות לא משפיעה עלי. אם יש אמן שהיצירה השלמה שלו מדגימה בצורה הטובה ביותר את החושך האמריקאי, זה נמצא בציורים ספוגי האור של אדוארד הופר. יש סיבה שציוריו עוררו השראה לאלפרד היצ'קוק (מוטל בייטס מ פסיכו מבוסס על הופר הבית על ידי הרכבת ) ודייויד לינץ '(שהוא אמן החושך בקליפורניה בקולנוע). אולי שום ציור לא שובר לב יותר מ האוטומט . זה מתעתע. אישה צעירה יושבת ליד שולחן, בשעת לילה מאוחרת, מיניקה קפה.
אבל כמעט כל מי שרואה את הציור הפשוט למראה הזה קורא את אותו סיפור בתוכו. היא הגיעה לקליפורניה מלאת תקווה לחיים חדשים, אולי בורחת, אולי ילדה אופטימית מהסטיקס. יש לה סט בגדים אחד טוב, ואיזה מעט כסף שהיא הביאה איתה נגמר - ומכאן הטעינה שלה מחדש באוטומט, סוג המסעדה הזול ביותר, וגם הבודד ביותר, עם נארי מלצר או קופאית לחברה. ניסיונותיה למצוא עבודה וחברות, להשיג את חלומותיה, טרם התארכו, והיא שקועה במחשבה, תוהה מה עוד היא יכולה לעשות. היא מאוד לבד, מאוחר בלילה, ומעדיפה את המסעדה הריקה הזו על פני כל מה שמחכה בבית, והלילה השחור מחוץ לחלון שמאחוריה משקף את מחשבותיה, אם כי גופה מואר בחומרה באורות מלאכותיים מעל. זה החלום האמריקאי דקות לפני שהוא מתנפץ.
הופר הוא אדון בהשחלת אור בהיר עם חושך בלתי נראה. ישנן עבודות רבות לבחירה, אך שקול שבע בבוקר. זה נראה כל כך מזיק: חלון ראווה שבבדיקה מעמיקה יותר אנו רואים הוא נטוש, סגור זמן רב, אך עם כמה פריטים שנותרו לתצוגה - שעון, קופה, כמה בקבוקים בחלון. החנות הנטושה מספרת את עצמה: אופטימיות במיזם עסקי שנכשל. ממש מעבר לחנות הפינתית מובילים עצים מומנטים כהים ליער עבות, פראי כמו הרומנטיקה של קספר דייוויד פרידריך, הנשגבות של ידיעת חוסר היחס היחיד וחסרונו של אדם יחיד, בהשוואה לטבע ולזמן ולגחמות המזל.
אך במדבר האמריקני ישנה פראיות לא מאולפת במיוחד, או לפחות לפני שעידן המידע הוציא את הטבע לפראות. כמעט מרגישים שהיער בלע את מי שהיה הבעלים של החנות, ופוגע בה עד שבני האדם ברחו. הבהירות האמריקאית היא המפחידה מכולם, כי מי יודע מה האמריקנים יעשו, יפגע, כדי לדחוף את חלומותיהם הצדקיים? כל זאת תוך שמירה על חיוך לבן ועל חזית הידידות, שעשויה להסתיר מערכת חדה יותר של שיניים מתחתיה.
זה האחרון ב Braganca Arts ' סִדרָה סודות וסמלים , מאת הסופר והיסטוריון האמנות נח צ'רני.
