[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LdfMKnJ1y2o]
כמה רשתות עברו לפני שאחת ניצלה סיכוי. הרשת הזו קוטפת כעת את הפירות מההימור שלהם. סדרת התחרות המזויפת קרב ליפ סינכרון הוכיח את עצמו כלהיט גדול עבור ספייק, והוא לא מראה סימני האטה.
הפרק הראשון היה הבכורה המדורגת הכי גבוהה בתולדות ספייק והסדרה הולידה שעות של סרטונים ויראליים. העונה השנייה הופיעה לראשונה בינואר והתוכנית כבר חודשה לעונה שלישית. והצלחת הסדרה האמריקאית הובילה ליצירת מספר גרסאות בינלאומיות המשודרות במקומות כמו צ'ילה, סין, אינדונזיה, פולין והפיליפינים.
הסדרה נולדה מרעיון שהוצג בתאריך לילה מאוחרת עם ג'ימי פאלון בהם סלבריטאים נאבקים זה בזה בהופעות ליפ סינכרון. 18 פרקי העונה הראשונה הציגו הופעות של קבוצה מגוונת שכללה את מייק טייסון, הודה קוטב, ג'וליאן הוג, טרג'י פ 'הנסון, ג'ון קרסקינסקי, וויל ארנט, אנדי קון, וג'וזף גורדון-לויט.
המשחק נורה בפני קהל חי, המשחק מציב שני ידוענים זה מול זה כשהם מבצעים שירים מסונכרנים בשפתיים בקרב שני סבבים, כשהקהל קובע את המנצח. המשתתפים עוטים תחפושות מתאימות ולעתים קרובות מבצעים מהלכי ריקוד מורכבים, והכל במעין מחווה לאמן המקורי. לדוגמא, ג'וזף גורדון-לוויט ערוץ את ג'נט ג'קסון כשהוא מעלה את הלהיט שלה Rhythm Nation, אנתוני אנדרסון מסונכרן בשפתו את Forge You של סי לו, וצ'אנינג טייטום ביצע שיר של ביונסה בגרירה ו- Let it go from Frozen, בתלבושת אלזה מלאה.
עכשיו, כשזו תוכנית פופולרית, לגרום לסלבס לשמות גדולים להופיע לא היה קשה כמו שהיה בהתחלה, מודה קייסי פטרסון, שעם בן זוגה המפיק מזה 20 שנה, ג'יי פיטרסון, פיתחה ומנהלת את הסדרה. בעונה הראשונה התקשרנו לכולם וכולם אמרו לא. פטרסון מסביר שזה בגלל שאלה שמסכימים לקרב צריכים להתחייב באמת לכך. זה מסוכן עבורם כי אלה שחקנים; הם לא זמרים, הם לא מבצעים ואתם מבקשים מהם לעשות משהו שהוא מחוץ לאזור הנוחות שלהם. אנשים על הגדר לא יעשו את זה, הם באמת צריכים להיות בסך הכל כדי לעשות את זה.
פטרסון מגלה כי המשתתפים הם אלה שבוחרים את השירים שהם יבצעו, והם בדרך כלל יודעים מה הם רוצים לעשות מיד. זה ממש כיף כשאנחנו מדברים איתם לראשונה והם קופצים עם כל הרעיונות שלהם. הם מדברים על ארון בגדים וכיצד הם רוצים שהסט ייראה וכל זה. מה שבאמת מגניב הוא שהשירים שהם בוחרים הם סוג של חלון לטעמו של הסלבריטאי ואני חושב שזה משהו שהקהל באמת נמשך אליו.
ברגע שכל התכנון הסתיים ושעת ההצגה מתקרבת, פטרסון אומר כי בהתחשב במה שהם עומדים לעשות, משתתפים רבים עצבניים מאוד. הם כל כך מתרגשים, אבל יש חלק מהם כמו, 'אוי אלוהים, אני לא מאמין שאני עושה את זה'. אני משווה את זה כשאתה הולך על רכבת הרים - אתה נכנס לתור וחושב כמה זה כיף הולך להיות ואז אתה מתקרב ואתה נהיה עצבני וחושב, 'למה הסכמתי לעשות את זה?' אבל ברגע שהם עלו לבמה והופיעו, הגישה שלהם משתנה. כולם רוצים לחזור ולעשות את זה שוב. הם אוהבים את האנרגיה מהקהל ואומרים שהם מרגישים כמו כוכבי רוק. רוב השחקנים עובדים די הרבה על הסט בצורה קצת מבודדת, אז זה כמו שהם מקבלים להיות כוכב רוק למשך יום.
הסדרה הולידה סרטונים ויראליים רבים והכל לפי העיצוב, מסביר פטרסון. אנחנו נותנים הרבה באינטרנט. אנשים מטילים ספק בכך שמכיוון שהחשיבה המסורתית היא שאתה לא יכול לפנות דרך יותר מדי מכיוון שהיא תניב את ההצגה. החשיבה שלנו היא שתוכן חי בכל מקום ורק בגלל שאנחנו נותנים דברים לא אומר שצופים לא יבואו להראות. זה לא פוגע בדירוגים שלנו ואנחנו חושבים שזה גם שולח אנשים להגדיר את ה- DVR שלהם לתוכנית כדי שלא יפספסו את זה. פיתחנו את הסדרה כך שניתן יהיה לשתף אותה. זה חלק גדול מהאסטרטגיה שלנו.
קליפ אחד שהניב מיד מיליוני להיטים הציג את מלכה ב 'עצמה - ביונסה. הזמרת עשתה כניסה מפתיעה כאשר הלהיט Girls Run the World של צ'אנינג טאטום מסנכרן את שפתו של ב '. פטרסון אומר כי קבלת כוכב העל בתוכנית הייתה ממש הפיכה. אתה צוחק? הגענו אליה מאז הפרק הראשון. אבל העניין הוא שחשוב על זה, ביונסה תמיד יודעת הכי טוב. היא בחרה באותו רגע וזה היה מושלם.
בהתייחסו לפופולריות המפתיעה של התוכנית, אומר פטרסון, אני חושב שזה באמת בגלל שהפורמט טהור. ג'יי ואני עבדנו בשלב מוקדם כדי לוודא שלא נפל בפח שיש יותר מדי מלהקות תחרות המסורת או משחקי המשחק. הבנו שאנחנו רוצים שההופעות יעמדו בפני עצמן. זה היה קשה לעשות בהתחלה כי לא היינו בטוחים אם זה יספיק לצופים, אבל עכשיו אנחנו רואים שזה כן. אנו רואים שאנשים באמת רוצים להגיע רק להופעות האלה אז אנחנו פשוט מנסים לצאת מהדרך. אני חושב שאנשים מעריכים שאנחנו מגיעים לדברים הטובים מיד. זה גורם לתערובת קסומה בכל פרק.
פטרסון אומר שחלק גדול מאותו תמהיל קסום כולל את מארחי התוכנית, LL Cool J וכריסי טייגן. LL עוסק בתחום המוזיקה 32 שנים ולכן הוא מביא ידע מסוים על ביצועים שהמשתתפים מכבדים. הוא גם פשוט בחור שמח, תומך, נחמד. הוא גורם לכולם להרגיש רצויים מאוד והם יודעים מיד שהלא נותנים להם להיכשל. תפקידו של טגיאן לא נולד במקור כפי שהוא כיום, מודה פטרסון. בהתחלה חשבנו שיהיה לנו תקליטן, אבל אז הבנו שהשיר מזויף ואין שום מוזיקה לערבב אז שינינו את התפקיד הזה ובחרנו בכריסי כי היא פשוט כל כך כנה, כנה וחביבה. היא כמו שילוב של גולדי הון ולוסיל בול - מצחיק, ומשונה ולא מפחד להיראות קצת מגוחך. כאילו, היא אוהבת לרקוד אבל היא רקדנית איומה! יחד השניים מחמיאים זה לזה, אומר פטרסון. היא די בלתי צפויה אבל הוא מסוגל לשמור על העניינים ומרוחק מדי מהפסים. אז הוא יציב והיא קצת מתפרקת מהפרק והשילוב הזה גורם לכימיה כלשהי ביניהם.
עולה בעונה השנייה, מתגרה פטרסון, יהיו לנו חיות חיות, וכמה ספורטאים כמו שאקיל אוניל וכריס פול מהקליפרס. שניהם יפתיעו אנשים, באמת. יש לנו גם את קיילי קוקו שמתה לעשות את ההצגה והיא ממש כיפית.
דבר אחד שלא תראה עליו קרב ליפ סינכרון הוא כוכב שעוצר כדי לחבר את הפרויקט האחרון שלהם, אומר פטרסון. כן, רבים מהם עושים את זה רגע לפני שהסרט שלהם או פרויקט אחר שלהם יוצא, אבל הם לא עושים 'צעקות' על זה, אנחנו לא מראים קליפים או משהו כזה. אנחנו לא רוצים לקחת את המטרה הטהורה של ההצגה, וזה לבדר אנשים.
בשאיפה ל'גורם מגניב ', מגלה פטרסון כי הסדרה נראית לעוד ענק אחר כדוגמה. אנחנו רוצים שזה ירגיש כמו הקסם שאתה מרגיש כשאתה צופה סאטרדיי נייט לייב ; שאנחנו נהנים ולא לוקחים שום דבר בקשר לזה ברצינות יתרה. אם אנחנו עושים את זה אז אני חושב שהצלחנו, ובאמת, אנו יכולים לראות לפי התגובה שיש לנו עד כה מהקהל שאנחנו עושים את זה נכון. לכן, נמשיך את הקרבות כל עוד אנו יכולים.
קרב ליפ סינכרון משודרת בימי חמישי בשעה 10/9 ג 'בספייק.
