כמה מהסימפוניות המובילות במדינה, כמו תזמורת מינסוטה שזכתה בפרס הגראמי, ניגשו למאמצים יוצאי דופן בכוח כוח חדשנות וסיכונים על עצמם.טרוויס אנדרסון ברור שלפי המספרים לפחות, עסק המוזיקה הקלאסית נמצא בערימה של צרות מזה זמן; מה שפחות ברור זה למה. למומחים מפינות שונות בעולם האמנויות לא חסרים הסברים או תיאוריות לגבי מה שתרם יותר מכל לירידת הרלוונטיות התרבותית של הז'אנר. (הסופר הבריטי קינגסלי איימי פעם כתבתי שמוסיקה קלאסית בסוף המאה ה -20 אשמה, וטענה כי לסימפוניה המודרנית יש סיכוי גדול ככל האפשר לקבלת הציבור כמו לפדופיליה. אאוץ.)
אבל המוסיקה, על פי רוב, אינה הבעיה.
לפי אוברי ברגאואר - מי שכונה 'סטיב ג'ובס של המוזיקה הקלאסית' על ידי עמיתים במגזר שלה בזכות יכולתה הדומה של מידאס להסתובב עם תזמורות איטיות של כסף שמפסיד כסף, מהפך קווי מגמה של עשרות שנים שמצביעים על פחות מחזיקי כרטיסים (ומבוגרים יותר) - הבעיה היא למעשה די פשוטה.
המוסיקה עצמה אינה הבעיה, למעשה היא מה שאנחנו עושים הכי טוב - זה מוצר הליבה שלנו. עם זאת, כל כך הרבה ארגונים חושבים שאם נשנה את המוצר, זה יעזור בשורה התחתונה, אבל זה לא, ציין ברגאואר, שהחזיר לאחרונה את המושכות באזור מפרץ סן פרנסיסקו. סימפוניה של קליפורניה לאחר שניער את הדברים בטקטיקות הנפוצות יותר בחברות הסטארט-אפ ובחברות הטכנולוגיה במעלה הכביש בעמק הסיליקון. הבעיה במוזיקה קלאסית היא הכל חוץ מהמוזיקה; בשפה הטכנולוגית, אנו עשויים לומר כי ה- UX שלנו, חוויית המשתמש של הלקוח שלנו, בדרך כלל מבאס.
שמור על המחשבה הזו; נחזור לרגע ל- UX המוצץ של ברגאואר ולמוזיקה הקלאסית.
ראשית, נקפוץ מעבר לאוקיינוס האטלנטי לוורשה, פולין ונציץ במתרחש בתזמורת הסימפונית הלאומית של הרדיו הפולני. כאן, אולי תמצא מנצח-מלחין בשם רדזימיר דבסקי, העונה לשם הבמה ג'ימק (כן, מנצח עם שם במה), בניצוח בו זמנית תזמורת יצירה מלאה של 70 מוזרים והטלת פצצות בסגנון Funkmaster Flex, מנווטת מה שנקרא הישג ההצלבה הגדול ביותר בתולדות המוסיקה הקלאסית —סיור של 10 דקות במערבולת דרך כמעט 30 מבין כמה מנגינות היפ הופ.
אחרי שנפתח עם בריכות השחייה של קנדריק לאמר (דרנק), ג'ימק מנחה את התזמורת בכמה מההמנונים הקלאסיים של ראפ מאת 2Pac, Jay-Z, A Tribe Called Quest, Kanye West, 50 Cent וכמובן, The Beastie Boys; אף על פי כן, הקהל המאורגן בעליל של התגובה הגדולה ביותר של צופי הקונצרטים מגיע כאשר הקסילופוניסט התושב בגזרת כלי ההקשה מתחיל לשרטט את הנושא לסרט Get Ur Freak On של מיסי אליוט.
ג'ימק, כך נראה, חושב שהמוזיקה הקלאסית נובעת מהפך. טוני וודסטוק, הנשיא לשעבר של הקונסרבטוריון למוזיקה בניו אינגלנד והדיקן הזמני הנוכחי של בית הספר למוזיקה בבית הספר לאמנויות באוניברסיטת צפון קרוליינה, היה נוטה להסכים וטוען ב אופ אד עבור HuffPost כי תחום המוזיקה הקלאסית בכלל עמיד במיוחד בפני מושג החדשנות מכיוון שלא היה כמעט אף אחד ב ... 100 השנים האחרונות.
הדת המסודרת ושירותי הכנסייה השתנו יותר באותה פרק זמן, הוא סיכם.
במועדון המועדון ובדיסקו, מעבורת קורסטן , תקליטן הטראנס ההולנדי המפורסם בעולם, מתנסה יותר ויותר בהתקדמות אקורדים קלאסית ובצלילים בהשראת תזמורת במוזיקה שלו, שנמצאת בעקביות בראש מצעדי הריקודים בארה'ב ובאירופה בעשור האחרון. הפרויקט החדש ביותר שלו מטרתו להביא את הסינרגיה החוצה-ז'אנרית לרמה אחרת, וליצור את הסימפוניה הטכנולוגית הראשונה.
אני מאמין בתוקף שאם מוצרט היה חי היום, הוא היה מלחין טראנס, אמר קורסטן בראיון לאובזרבר מאולפן ההקלטות שלו ברוטרדם. מוזיקה קלאסית במובנה המסורתי אולי מאבדת צעד עם הציבור, אך ה- DNA שלה חי מאוד במוזיקה האלקטרונית. אני חושד ששני הז'אנרים נוטים להתקרב יותר ויותר בשנים הקרובות ככל שהתזמורות מתחילות לאמץ טכנולוגיה חדשה, כשהן מחפשות דרכים חדשות להתחבר לדור חדש של קהלים.
לעתים קרובות שומעים כי אמני מיינסטרים פופולריים מסוימים הם בעלי הכשרה קלאסית, מחמאה מעט אחורנית שנועדה להעביר שזמר או מוזיקאי באמת יכול לקרוא מוזיקה. אך יותר ויותר אמנים שלמדו לנגן על כלי תזמורת מחפשים דרכים להחדיר את הופעותיהם עם מערך המיומנויות הקלאסי שלהם. אולי הדוגמה הגדולה ביותר לחליטה הקלאסית הזו לטופ 40 של בילבורד היא השימוש האקספרסיבי של ליזו בחליל שלה בהפסקות בלהיטים כמו מיץ ואמת כואבת.
אז נראה שבשוליים לפחות ז'אנרים מוזיקליים קלאסיים ועדכניים יותר עוסקים בגרסה משלהם ל חילופי קולומביאנים גדולים , משפיעים זה על זה ומפרקים את הממגורות ששמרו על ז'אנרים אלה מוקפים זה מזה במשך עשרות שנים.
אך עבור אולמות קונצרטים וסימפוניות מקצועיות ברחבי העולם, השינויים מתרחשים בקצב של חילזון ויצטרך להגיע במוקדם ולא במאוחר, מכיוון שהתמיכה במגזר הציבורי במדיום הולכת ומתמעטת ומעמד פטרונים מזדקן גווע.
כתעשייה, אנו מבודדים להפליא; עלינו לחפש מחוץ לתחום שלנו אחר השראה וחדשנות, אמרה ד'ר ננסי אושר, דיקנית אוניברסיטת נבאדה, המכללה לאמנויות יפות בלאס וגאס. ל- Braganca. איננו יכולים להסתמך רק על שרידי העבר. עלינו להבין כיצד להרחיב את מה שאנחנו מבלי לפגוע במה שיש לנו. המטרה צריכה להיות: לשחק את מוצרט ובטהובן כאילו הדיו עדיין רטוב.
אושר מאמין שהדרך היחידה לשנות את אופן הפעולה של המוסיקה הקלאסית היא לנער אותה מבפנים. התורמים הגדולים מחזיקים את כל הקלפים, ציין אושר. אם הם היו קשורים לניסוי ולסיכון במימון, היית רואה שינויים די דרמטיים די במגזר. קהילת המוזיקה הקלאסית לא תחדש כל עוד אין תמריץ כלכלי לעשות זאת.
כמעט כל התזמורות בארה'ב פועלות באופן קבוע בצבע אדום. הכנסות שנצברו ממכירת כרטיסים מהוות בדרך כלל פחות מ- 50% מתקציב התפעול של ארגון אמנויות הבמה המוסיקליות. אפילו בית עמוס, לילה אחר לילה, בדרך כלל לא יעשה זאת, מכיוון שהכנסות הכרטיסים יוקלו על ידי עלות המכירה, תקציבי התפעול במתקנים ותשלום המוזיקאי. ככל שהאמת מכוערת, בניגוד לעמיתיהם האירופיים שמסובסדים במידה רבה על ידי גופים ממשלתיים לאומיים ומקומיים, התזמורות האמריקאיות הן די בפני עצמן; מענקים לאקדמיה לאמנות (NEA) התבאסו כל כך בשנים האחרונות שאין להם שום השפעה משמעותית על התזמורת של רוב התזמורות הגדולות.
כמה מהסימפוניות המובילות בארץ, כמו למשל עטורת פרסי הגראמי תזמורת מינסוטה , בראשות מנהל מוזיקלי פיני אוסמו ונסקה ונשיא מישל מילר ברנס , עשו מאמצים יוצאי דופן בכדי לכפות על עצמם חדשנות וסיכונים. מוקדם יותר השנה גדוד מוזיקאים וצוות תמיכה (כולל הראפר אלה , משובץ ככתב המדווח על המסע לרדיו הציבורי תחת ההאשטאג #dessainsafrica ) יצא לסיור של חמש ערים בדרום אפריקה, לציון הביקור הראשון במדינה על ידי תזמורת ארה'ב מקצועית, כחלק מחגיגת המאה העולמית של נלסון מנדלה. 
המסע האחרון של תזמורת מינסוטה לדרום אפריקה הגיע על בסיס חילופי תרבות דומים בקובה בשנת 2015.תזמורת מינסוטה
sgt pepper מונו לעומת סטריאו
עבור מילר ברנס, הסיור לא נועד להקנות מסורת תרבותית מסוימת אחת לאחרת. הסיור גייס הופעות דרום אפריקאיות ואמריקאיות ואת המוסיקה שלהם, והציע חילופי מוזיקה יוצאי דופן עם קבוצות סטודנטים ברחבי אולמות הופעות רחבי היקף במכללות, בבתי עירייה ובכנסיות, הסבירה. עבור חברי התזמורת שלנו, זה היה כל כך הרבה ללמוד ולקלוט כמו לשתף. 
מישל מילר ברנס היא נשיאת תזמורת מינסוטה שזכתה בפרס הגראמי, שחיפשה באופן פעיל שותפויות ומקומות חדשניים כדי להרחיב את טווח ההגעה והרלוונטיות של ארגונה.ג'וש כוהנק
טראמפ בנה מם קיר
סיבוב ההופעות פורץ הדרך הזה לא היה הראשון מסוגו עבור תזמורת מינסוטה; בשנת 2015, הארגון הפך לתזמורת המקצועית הראשונה בארה'ב להופיע בקובה מאז ארצות הברית ומדינת האי החלו לנרמל את היחסים בשנים האחרונות של ממשל אובמה.
מוזיקולוג אגדי ומשקיף חריף על סצנת המוסיקה המקצועית רוברט פרימן משבח את המאמצים כמו תזמורות שמסתובבות ברחבי העולם למקומות לא צפויים, תוך התחמקות מעצירות הבור המסורתיות בווינה ובברלין, כמו גם כאלה שמתנסות בציוני סרטים חיים וציורים ייחודיים אחרים. שמטרתם לטפח עניין בקרב קבוצה חדשה של רוכשי כרטיסים להופעות. עם זאת, לדעתו של פרימן, הנושא הגובר שעומד בפני מוזיקה קלאסית נמצא במעלה הזרם; פרימן מזהיר כי גלישה של מוזיקאים בעלי הכשרה מקצועית היא זו שלוחצת על התעשייה מבפנים - יותר מדי היצע לדרישה מוגבלת למדי.
בתי ספר למוזיקה מכשירים את הנגנים שלהם בצורה צרה מדי, פרימן, לשעבר ראש הוותיק של המפורסם בעולם בית הספר למוזיקה איסטמן אמר ל'משקיף '. קונסרבטוריונים צריכים ללמד מוזיקאים על היותם יזמים, וזה בתורו יתורגם בסופו של דבר לדרך דינמית ויצירתית יותר לחשוב על המשמעות של תזמורת קלאסית באמצע המאה ה -21.
לדברי גורם רשמי דו'ח NEA יש בארה'ב 1,214 תזמורות, אם כי תקציבם יכול לנוע בין 1,000 דולר לשנה בלבד לתקציב ההפעלה השנתי המשמעותי יחסית של הפילהרמונית של לוס אנג'לס, שעומד בשעה 120 מיליון דולר . אבל, מכל אותם ארגונים מוזיקליים, רק תריסר בערך יכולים להרשות לעצמם לשלם למוזיקאים שלהם 50,000 דולר בשנה ומעלה. יש באמת פחות מ -1,000 עמדות מוסיקה מקצועיות במשרה מלאה בארצות הברית, ציין פרימן, שהוא גם מחבר שיחת הבהרה המכוונת לעולם המוסיקה המקצועית, משבר המוסיקה הקלאסית באמריקה .
במילים אחרות, יש יותר תפקידים במשרה מלאה בסגלים של 32 קבוצות הכדורגל המקצועיות ב- NFL מאשר יש משבצות מוסיקה מקצועיות במשרה מלאה בתזמורות בארה'ב.
מה שמחזיר אותנו לחלל הפלא של מגזר המוזיקה הקלאסית, אוברי ברגאואר, שהשתמש בספר הפעלות של עמק הסיליקון כדי להפוך את התזמורת החדשה באזור המפרץ. הפיתוח שלה של ערכת כלים חזקה הכוללת מדדי ביצועים מרכזיים, התמקדות לייזר בחוויית משתמש וניסויים איטרטיביים חוללו פלאים ב מסתובב בסימפוניה של קליפורניה . בארבע שנותיה בהגה, מכירות הכרטיסים גדלו ב -70%, התורמים כמעט הוכפלו והסימפוניה מוסיפה הופעות, שלא גורעות, כדי לעמוד בקצב הביקוש.
למרות שברגאואר סבור כי המוזיקה הקלאסית אינה בהכרח על ערש דווי, היא מסכימה כי הענף בהחלט נמצא בצומת דרכים; ברגאואר מאמין שחלקם ימצאו את מעמדם על ידי חידוש או העתקה של מה שעובד במקום אחר והתאמה אישית והטמעה חזרה בשוקי הבית שלהם. אחרים, למרבה הצער, יגיבו לאט מדי לשינוי הדמוגרפיה, או יתייחסו מעט לדרישות המשתמשים, ובסופו של דבר יתקפלו. 
אוברי ברגאואר הביא חשיבה בעמק הסיליקון למוזיקה קלאסית ומצא הצלחה.המוריסונים
ברגאואר שיתף את Braganca ב'רשימת 10 המובילים ביותר 'של רעיונות שכל התזמורות המקצועיות הגדולות צריכות להיות (לכל הפחות) ללמוד או להרהר כאשר הן ממקדות את השיווק וההסברה שלהם לעבר המילניאלס ודור ה- Z ומתחילות לחשוב מחדש על התכנות והפעילות שלהם.
1. מערבבים את זה!
בניגוד לאופרה, שיש בה מספר מוגדר של מעשים שחייבים לבצע, ברגאואר לא מבין מדוע תזמורות נוספות אינן מערבבות ומתאימות בין יצירות עכשוויות לבין כוננויות קלאסיות, ואולי זורקות קטע קרוסאובר מהנה או שניים. ' בעיקר מוצרט 'סדרות מסוג כל כך מעט הגיוניות בעיניי - תשתנה את התכנות. מצא משהו לכולם בכל הופעה, יעץ ברגאואר.
2. בטל את המדיניות הדרקונית נגד טלפון
תזמורות ידועות לשמצה לא סלחניות לפטרונים שמציפים את הטלפונים שלהם ומתחילים לצלם או לצלם, אבל רק תראו כמה טלפונים נמצאים בכל סוג אחר של קונצרט. חובבי מוזיקה קלאסית, על פי ברגאואר, רוצים לפייס טיים לייב ול'אינסטה 'את החוויה שלהם בדיוק כמו מישהו בקונצרט ג'יי זי. זה שיווק בחינם - מיליוני רשמים שאבדו ללא סיבה טובה, היא קראה.
3. מגישים אלכוהול
מוזיקה היא בידור; תנו לחובבי הקונצרטים ליהנות מליצן או שניים (או שלושה) באולם הקונצרטים בזמן שהם נהנים מההופעה. (אבל אולי הימנע ממשקאות על הסלעים.)
4. ג'ומבוטרונים
רוב האנשים אינם מצוידים במשקפי אופרה, אז מדוע אולמות קונצרטים אינם מיישמים צגים עם מסך גדול המציגים את כל הפעולה? המעריצים ישמחו לראות ויזואליה בחדות גבוהה של חרוזי הזיעה שמטפטפים במורד מצחו של הכנר של הכיסא הראשון ממש לפני הסולו הגדול. (בכל מקרה כולנו נראים הרבה יותר טובים ב- 4K מלא, נכון?)
5. תן לקהל קצת הקשר
ברגאואר מצא שרבים מבאי הקונצרטים הראשונים אפילו לא יכלו למנות את כל הכלים הבסיסיים בתזמורת. הם אינם מכירים את אוצר המילים של המוסיקה האיטלקית כל כך נפוץ בתוכניות קונצרטים. אל תטמם את זה; במקום לחנך. אפשר למנצח ללמד ולשתף את הקהל במה שהם עומדים לשמוע, מה לחפש ולהאזין, ואולי קצת מהסיפור האחורי.
6. עודדו מחיאות כפיים ועיסוק בקהל
על פי מחקריו של ברגאואר, עד 90% מהמשתתפים בקונצרט מוסיקה קלאסית לא חוזרים לעולם, והיא מסבירה שרבים מצאו את החוויה בלתי נגישה. כללי הבית הלא נאמר לגבי שיעול או מתי למחוא כפיים הם פנייה חשובה לקהלים הצעירים. תזמורות צריכות למצוא דרכים לעסוק בקהל במהלך ההופעה ולגרום לו להרגיש בנוח וחופשי לבטא את עצמו.
7. טיפח גישה כנה יותר לכישלון
ברגאואר מרגיש שלרבה תזמורות יש את הראש בחול כשמדובר בביקורת עצמית. ברגאואר אומר כי אין הרבה שיתופי מידע כנים באמת בקרב מנהיגי המגזר. אנו מאומנים, לא משנה מה הפרויקט, למסגר אותו כהצלחה. וזה לא מועיל כי אנחנו יודעים שלא הכל תמיד מצליח. כתוצאה מכך, כתעשייה יש לנו דיאלוג מאוד ממוקד פנימה.
8. פיתוח אתרים המותאמים לניידים
ברגאואר אומר שזה מדהים שבשנת 2019 עדיין יש הרבה תזמורות ללא גרסאות ניידות מותאמות לאתרים שלהם. דיבר על פנייה לגנרל זר או מילניאל, אמר ברגאואר.
9. גיוון אינו רק על הבמה
ברגאואר רואה שיותר מדי תזמורות רואות גיוון דרך הפריזמה של מי שמופיע על הבמה או אילו מלחינים הם בוחרים לנגן, אך לרבים יש הרבה עבודה לעשות כדי לוודא שהקהל משקף את אותה רמת גיוון.
10. אל תנהל לפי אנקדוטה
יותר מדי תזמורות מתכופפות ומתכופפות על סמך דעותיהם של חברי דירקטוריון דתיים במיוחד או פטרונים מחזיקים לכל החיים המאיימים לבטל את כרטיסי העונה שלהם אם הם לא אוהבים חלק מהניסויים שמתרחשים. נהל עם נתונים, לא לפי מי שיש לו את הקול הכי חזק, הזהיר ברגאואר. פעמים רבות מדי מובילים בתזמורות מקצועיות נלחצים על ידי חברי דירקטוריון בעלי השפעה רבה. מנהיגים צריכים לטפח לוחות שחולקים את אותה גישה כלפי לקיחת סיכונים וניהול מונחה נתונים.
לאלה שנמצאים בקו הקדמי של הקרב הזה מוטלת המשימה הבלתי מעוררת קנאה לעבוד לשמר ולהציל את מסורת המוזיקה הקלאסית תוך שהם, באופן פרדוקסאלי כמעט, מנסים לעדכן אותה לקהל של המאה ה -21. זו לא משימה קלה, אך עם מנהיגי חזון כמו אוברי ברגאואר ומישל מילר ברנס, שלא לדבר על מפריעים כמו ג'אמיק, מעבורת קורסטן וליזו הקוראים תיגר על מה שנמצא ולא נמצא בתחום המוסיקה הקלאסית, המערכת האקולוגית כולה נראית מוכנה לשינוי גדול. בשנים הקרובות.
באשר לחוויית העתיד הקונצרטית, מישל מילר ברנס של תזמורת מינסוטה סיכמה זאת באופן הבא: יותר ספונטניות והפתעה, חיבור גדול יותר לקהילה וכנראה פחות מבנה ורשמיות.
במילים אחרות, השטיף את הטלפון שלך, מחא כפיים כאשר הרוח מזיזה לך ואל תשכח להרים מוחיטו לפני שאתה מתיישב.
ותיהנו מהמוזיקה.
