כשאתה בוחר איזה סרט מדע בדיוני חדש לראות בסוף השבוע, אתה מבין שמה שנמצא כרגע במגה-פלקס לא יעלה על הברק של כלת פרנקנשטיין או אפילו הַגָעָה. מה שאתה מקווה לו הוא הצטיינות מוצקה של א בלייד ראנר 2049 , או כשלא מצליחים בכך, המחנה מושך קלף כמו רע זרדוז אוֹ שדה הקרב .
מעריצי אופרה הם, למעשה, כמו אוהדי מדע בדיוני (אחרי הכל, אופרה היא אותו דבר כמו אופרת חלל, רק בלי החלל), ואנחנו גם כמהים ליצירה חדשה שמתקרבת לאחד הקיצוניות הקוטבית של יצירת מופת או אשמה. הנאה.
למרבה הצער, עם זאת, המאמץ האחרון של המלחין תומאס אדס, המלאך המדביר , שהוקרנה בבכורה האמריקאית ביום חמישי בערב ב- Met, לא משיגה אף מטרה. זה יקר אבל לא טוב, א גאוורסטורם של תיאטרון הליריקה.
הבעיה, אני חושב, מתחילה בבחירת חומר המקור: הסרט החידתי משנת 1962 של לואיס בונואל. פרגזה של תמונה זו, הנוגעת לקבוצת אנשי חברה שנלכדו באופן מסתורי בחדר סלון אלגנטי, היא מחוץ לתחום סקירה זו, אך באופן בסיסי החומר נראה אנטי-אופרטיבי.
עמדו להופיע קמיע. וקווי הקול המאומצים עונדים על האוזן כפי שהם חייבים להיות על גרונות הזמרים: יותר מחטט ורטנה ממה שהיית מקבל בשווי של עונה חַשְׁמַל .
אחרי שעוקב בצורה עברית של תרחיש הסרט לאורך כל אורכו, האופרה עוקפת לפתע ב -20 הדקות האחרונות שלה בערך. אחת האורחות, דיוות האופרה לטיסיה, משגרת לאריה המתארת חזון אפוקליפטי.
או לפחות כך אנו מניחים, מכיוון שהקו הווקאלי מביא את הסופרן המחוננת אודרי לונה למרשם שריקות כלבים גבוה בטירוף, בו כל הטקסט נשמע כמו eep-eep-ep. ואז כל הגיהינום משתחרר. פעמונים מצלצלים, אנשים צורחים, התזמורת מתפוצצת כמעט ממש ואז ...
נו מה צריך להתרחש הבא הוא גרסה של הכחשת הסרט: אורחי המסיבה שהוצלו משתתפים במיסה של תודה, רק כדי לגלות כי עַכשָׁיו הם לא יכולים לברוח מהכנסייה. אבל במקום הסיום האירוני הזה, האופרה בוחרת במה שאפשר לקרוא לגמר סטיבן קינג: הבית מתעורר לחיים ואוכל את כולם.
יש כמה דברים להתפעל באופרה זו, כולל הווירטואוזיות של המלחין ביצירת חומות קוליות מרגשות מבחינה קרבית, כמו גם כמה ביצועים עדינים בתפקידי משנה של זמרים ותיקים כמו רוד גילפרי ואליס קוט.
אבל בעיקר המלאך המדביר יוצר בשוגג תחושה של אמפתיה לדמויות הלא סימפטיות שלו, כשאנחנו בקהל זוכים לחוות ממקור ראשון איך זה מרגיש להיות לכודים.