שאלות ותשובות עם מנכ'ל ארטסי קרטר קליבלנד: הסטארט-אפ 'חדר המעונות' שהקסים את עולם האמנות

לפני עשור בדיוק, בכיר בפרינסטון בשם קרטר קליבלנד הקים חברה בשם ארטי בחדר המעונות שלו. בצורתו הפשוטה ביותר, Artsy הוא אתר המאפשר קנייה ומכירה של יצירות אמנות.

כמו רבים מחבריו ליזמים בקולג ', ההכשרה האקדמית של קליבלנד במדעי המחשב העניקה לו מיומנות נוחה להקים חברה מכל סוג שהוא בעידן הדיגיטלי. והתשוקה שלו לאמנות, הודות להשפעה המשפחתית, כיוונה אותו באופן טבעי לעבר הרעיון לבנות משהו שישרת חובבי אמנות כמוהו.

הירשם לניוזלטר לאמנויות של Braganca

אולם, מה שקליבלנד לא ידעה אז, הייתה העובדה שהרבה אנשים חשבו על אותו רעיון לפניו, ניסו אותו בשוק ונכשלו.

אם הייתי עושה את המחקר ומגלה כמה זה היה קשה, כנראה שלעולם לא הייתי הולך בדרך זו, אמר ל- Braganca.

בהתחשב בהקשר זה, ההצלחה של ארטי היא מופלאה. לא זו בלבד שקליבלנד הצליחה לשבור את הקללה שאיש לא יוכל לשכנע את עולם האמנות להיכנס לאינטרנט, אלא שהוא גם בנה את ארטסי לשוק האמנות המקוון הגדול בעולם ללא מתמודדים גלויים.

מאז הקמתה בשנת 2009 גייסה ארטי סך של 100 מיליון דולר במימון סיכון והוערכה לאחרונה ב 275 מיליון דולר . (ארטי סירב להגיב למספר זה.) למרות שארטי לא ניתן להשוות בגודל ובהשפעה הציבורית הכללית עם חברות סטארט-אפ אחרות במעונות שאתה עשוי לחשוב עליהם באופן מיידי, כמו פייסבוק או רדיט , השפעתה על תעשיית האמנות היא לא פחות מפייסבוק ברשתות החברתיות (או באמת, בפרסום) וב- Reddit על צבירת החדשות.

ויש לו הרבה מקום לצמיחה. גודלו הכולל של שוק האמנות הקיים הוא כ -67 מיליארד דולר, אמר קליבלנד, שהוא רק חלק קטן ממה שיכול להיות אם ארטסי יתגלה כמצוי בר-קיימא לעתיד עסקאות האמנות.

בחודש שעבר שוחח אובזרבר עם קליבלנד במשרד ארטסי בניו יורק על האופן שבו הוא פתח את קהילת האמנות העקשנית הידועה לשמצה למרות כל הסיכויים. ומדוע ארטסי אינו מאותם משבשי טכנולוגיה שמטרתם היחידה היא להרוג תעשייה ולהפוך אותה לשלה.

במכללה למדת תחילה פיזיקה ואז עברת למדעי המחשב. מה הניע אותך להקים חברה המתמקדת באמנות? זה נראה די סטייה מהרקע האקדמי שלך.
הייתה לי ילדות ברת מזל. אבא שלי ואמא שלי מאוד נלהבים מאמנות. אבא שלי הוא סופר אמנות. לקחו אותי לגלריות ומוזיאונים ואפילו לבתי מכירות פומביות בילדותי, ואבי תמיד דיבר איתי על אמנות וטיפח בי תשוקה לזה.

אבל כשהתבגרתי הבנתי שעבור הרוב המכריע של האנשים האמנות היא סוג של עולם פנימי שיש בו חסמים רבים. למדתי בבית ספר לפיזיקה, אבל לקחתי הרבה קורסים לתולדות האמנות בצד. כשחיפשתי באינטרנט אתרים שבהם אוכל לחקור עמוק יותר על אמנות ולקנות יצירות אמנות לחדרי, נדהמתי לגלות שאין אתר אחד שמכיל את כל האמנות בעולם במקום אחד שאנשים ילמדו על אמנות או יקנו וימכרו. .

אז זה היה התנופה הראשונית של ארטסי. זה היה סוג של רעיון נאיבי זה כמו, נו טוב, אני מניח שאף אחד לא חשב על זה קודם.

האם זה נכון שאיש לא חשב על הרעיון הזה לפניך?
לא היה אתר מקיף אחד שהכיל את כל אמנות העולם. אך כפי שהתברר, אנשים רבים ניסו לעשות זאת בעבר. מכיוון שלא באתי מרקע עסקי, לא עשיתי את הניתוח התחרותי המסורתי וסקרתי את הנוף. פשוט חשבתי שזו תהיה ממש מהנה ודרך נהדרת לשלב את התשוקה שלי לאמנות עם ההתרגשות שלי לאלגוריתמים והמלצות, אז אני פשוט סוג של צלילה פנימה.

אבל תודה לאל שנקטתי בגישה הזו, כי אם הייתי עושה את המחקר ומגלה כמה קשה זה, כנראה שלעולם לא הייתי הולך בדרך זו.

זה מדהים. מה כל כך קשה בעסק הזה, אם כן? מדוע כל אלה שניסו את הרעיון נכשלו? הסיבה שאיש מעולם לא עשה זאת בהצלחה בעבר היא שאיש לא הצליח לשכנע את עולם האמנות להגיע לרשת.

השגת הלקוחות הראשונים הייתה החלק הקשה ביותר. זה כמו אותו ציטוט של וודי אלן, לעולם לא אצטרף למועדון שיאפשר לאדם כמוני להיות חבר. אם מישהו אומר, היי, הצטרף למועדון המגניב הזה! אתה יכול לומר, ובכן, מה הופך אותו למגניב? מי כבר חבר?

לא הייתי מגניב. הייתי רק בן 22 ישר מהקולג '. כשיצאתי לגשת לאמנות, ממש אבא שלי היה לוקח אותי לגלריות שהוא כתב עליהן, והייתי מראה להן את האתר ואת אלגוריתמי ההמלצות, כולם נרגשים. אבל הגלריות היו בעצם כמו, מדוע שארצה לשייך את האמנים שלי לאיזשהו בן 22 ואתר האינטרנט שלו?

היה הקרב בעלייה הזו שבה אף גלריה לא רצתה להצטרף לארטסי עד שכבר הייתה לנו גלריה על הרציף. זה אתגר העוף והביצה הזה, כמו בשווקים רבים. קרטר קליבלנד (M) עם אמו, פטרישיה קליבלנד ואביו, דיוויד אדמס קליבלנד באירוע ארטסי בדצמבר 2013.Mireya Acierto / Getty Images עבור סוהו ביץ 'האוס

איך שברת את הקללה בסופו של דבר?
קצר סיפור קצר, הצלחנו להעלות לפלטפורמה שלנו שתיים מהגלריות הגדולות בעולם, גלריה גגוסיאן וגלריית פייס. עלינו לפניהם ואמרנו, שמע! העתיד של תעשיית האמנות הולך לרשת. אם אתם תצטרפו לפלטפורמה שלנו, נוכל להביא את כל הענף לרשת.

גגוסיאן ופייס הצטרפו לפלטפורמה והפכו מאוחר יותר למשקיעים בסדרה C. של ארטסי, ופתאום, חבורה של שחקנים אחרים בעלי השפעה רבה בעולם האמנות והטכנולוגיה השקיעה בנו, כולל גלריות שאפילו לא יקחו את שיחות הטלפון שלנו. .

מה לדעתך הבדיל את ארטסי מכל אותם חברות סטארט-אפ כושלות מלבד חסד הקשרים של אביך בתעשייה? האם יש רוטב סודי להצלחה כשמסתכלים אחורה?
כפי שאני חושב באופן רחב יותר עבור ארטי,זה חושב שזו העובדה שנקטנו בשותפות ולא בגישה לשיבוש [שהפכה אותנו למוצלחים].

רבים מהמתחרים שלנו בימים הראשונים רצו לשבש את תעשיית האמנות, ולכן הם יתחרו ישירות בגלריות על ידי הבאת אמנים לגלריה המקוונת שלהם או שיתחרו בבתי מכירות פומביות על ידי הפעלת אתר מכירות פומביות משלהם.

חברות אלה הצליחו לייצר הכנסות הרבה יותר מהר מאיתנו, משום שהן הלכו ישר למודל העסקה הזה. אך בסופו של דבר, כמות המלאי שהם יכולים לקבל הייתה מוגבלת מאוד, מכיוון ששאר הענף לא רצה לעבוד איתם.

עבורנו, אמנות קשורה לחפצים ייחודיים בעלי חשיבות תרבותית ורגשית; הם לא פריטי סחורה. אתה לא יכול פשוט לקחת קבוצה של יצירות אמנות מחלק קטן אחד של השוק ולהציג הצעת ערך משכנעת לקונה אמנות.

ומכיוון שמדובר בחפצים מיוחדים וייחודיים, הקונים רוצים לראות את מכלול העבודות. לדוגמא, אם אני אספן של דייוויד הוקני בדרום אמריקה, אני לעולם לא אהיה מרוצה משוק דרום אמריקאי שיש בו רק עבודות של דייוויד הוקני מאותו אזור. אז הגיוני שהזוכה במרחב יהיה פלטפורמה עולמית שיש לה גישה לכמה שיותר מלאים. זו הסיבה שגישת השותפות הזו כל כך חשובה.

מה שנראה לנו מעניין באמת הוא שמרחק העסקה הממוצע שלנו הוא כ -3,000 מייל. זהו מרחק העסקה הממוצע הגבוה ביותר של אתר כלשהו באינטרנט, או לפחות שאני מודע לו. אני חושב שזה באמת מדבר על התיאבון הבינלאומי הגלובלי הזה לאמנות.

כיצד מטפלים ביצירות אמנות ואמנים בפלטפורמה שלך? האם יש לך צוות אימות פנים או משהו כזה?
מודל השותפות שאימצנו בשלב מוקדם מאוד אלוף המומחיות שלנו באמנות הגלריה ושותפי המכירות הפומביות שלנו לתמחר את יצירות האמנות ולאמת את מקורן - מיומנות מיוחדת ביותר שלוקח שנים של ניסיון מקצועי ומערכות יחסים לפיתוח - כמו גם לטפח את הקריירה של האמנים. . אנו מספקים לשותפים שלנו פלטפורמה גלובלית ללא תחרות עם טכנולוגיה מהשורה הראשונה המחברת אותם עם 1.4 מיליון המשתמשים שלנו ברחבי העולם, ומספקת מנגנון קנייה ומכירה ללא חיכוך למוכרים ולקונים שלנו.

האם זו הסיבה שאתה לא עובד עם אמנים בודדים?
בְּדִיוּק. אם היינו עושים זאת, למעשה היינו נוקטים גישה תחרותית עם גלריות, ובעצם היינו גלריה לאמנות מקוונת נוספת, בניגוד להיות הפלטפורמה הגדולה והמובילה לכל גלריות האמנות בעולם.

מגמת הדיגיטליזציה שתיארת לגבי תעשיית האמנות נשמעת קצת דומה לדיגיטציה של השוק הקמעונאי, שם השחקנים המובילים ביותר נוטים להיות האחרונים להיכנס לרשת. גם כיום קמעונאי יוקרה בקצה הפירמידה (כמו שאנל והרמס) עדיין לא רוצים לחשוף את מוצריהם ברשת כדי לשמור על תחושת הבלעדיות הזו. האם היה לך אתגר זהה כשדיברת עם גלריות ובתי מכירות פומביות?
זה בדיוק נכון. יש את החשיבה הזו שאומרת, אם האמנות שלי נחשפת ברשת, זה איכשהו פחות חשוב.

זה גם קצת כמו בימים הראשונים של היכרויות מקוונות. אנשים לא רצו לומר שהם יוצאים באינטרנט, כי סביב זה הייתה סטיגמה שלילית כמו: האם אתה נכנס לאינטרנט כי אתה לא יכול למצוא אנשים בעולם האמיתי? אך ככל שעבר הזמן, אנשים הבינו בהדרגה שזו פשוט דרך יעילה יותר לאנשים לפגוש זה את זה.

אני מאמין שיש כל כך הרבה אנשים מהצד שרוצים להכניס דברים נחמדים ומשמעותיים לבתיהם, אבל הם פשוט לא יודעים להיכנס לשוק כרגע בגלל חסמי הכניסה הגבוהים שלו.

גודלו הכולל של שוק האמנות הוא כיום כ -67 מיליארד דולר. אנו מאמינים שזה חלק קטן ממה שיכול להיות אם שוק זה יהפוך לנגיש יותר, ללא חיכוך ושקוף. וונדי מרדוק (L), גרושתו של אדון התקשורת רופרט מרדוק, היא חברת מועצה מייסדת של ארטי.אנדרו ה 'ווקר / Getty Images

איזה סוג של קונים מושך ארטי יכול להרחיב את שוק האמנות הקיים?
בהחלט יש לנו הרבה קונים מקצועיים שיודעים בדיוק מה הם רוצים. מבחינתם, ארטי מספק גישה נוחה מאוד למלאי האמנות הגדול בעולם.

בינתיים, מה שצומח הכי מהר הוא מעמד עולה של רוכשי אלפי שנים. עבור דור הקונים החדש הזה, מה שהם מחפשים הוא לא צריך להוריד אפליקציה נפרדת לכל גלריה, יריד אמנות או בית מכירות פומביות. הם רק רוצים אפליקציה אחת שבה הם יכולים למצוא דברים על פי העדפותיהם ולקנות בלחיצה פשוטה. זה בדיוק מה שארטי.

מה מעוניינים לרכוש אלפי שנים?
כפי שאתה יכול לדמיין, הם נוטים להטות לעבר אמנות עכשווית במחיר הנמוך יותר, כמו גם יצירות בשוק המשני, כמו אמנות רחוב או הדפסי אנדי וורהול. כמו כן, בני דור המילניום רוצים לקנות דברים שלא רק תואמים את טעמם, אלא גם מחזיקים ערך השקעה מסוים.

האם אמנות עכשווית ושוק משני היא השקעה מסוכנת מאוד?
ובכן, אם אתה קונה יצירה חדשה של אמן מתחיל, זה כמו לעשות השקעה בשלב הזרע בחברה. זה מאוד מסוכן. אך יש יצירות בשוק המשני של אמנים ידועים בעלות סיכוי גבוה יותר להחזיק ערך מכיוון שהן נסחרות לעתים קרובות במכירות פומביות או במכירות מקוונות.

הזכרת שלארטסי לא הייתה ברירה אלא להיות חברה גלובלית מהיום הראשון. איך נראית הנוכחות הגלובלית שלך? מהם השווקים הגדולים ביותר שלך לפי מדינות?
ארה'ב, אז בריטניה, אירופה היבשתית תבוא אחר כך, וברור שאסיה היא השוק הצומח ביותר.

יש לנו מספר בריא של הגלריות והירידים המובילים באסיה באמנויות. ב- Art Basel בהונג קונג במרץ השקנו את אפליקציית Artsy City Guide. זו הייתה הפגנה של מחויבותנו לאזור אסיה.

מכיוון שאמנות היא סוג של מדיה, הייתי מתאר לעצמי שזה יכול להיות נושא רגיש במדינות שיש להן כללים שונים של חופש דיבור מאשר בארה'ב. איך אתה מתמודד עם שווקים שיש להם כללי צנזורה מחמירים, למשל, כמו סין?
יש לנו נוכחות בהונג קונג. בסין היבשתית הנוכחות שלנו הולכת וגוברת. יש לנו משרד בשנחאי וחבר צוות שנמצא שם באופן קבוע.

סין היא שוק חשוב מאוד עבורנו במהלך 10 השנים הבאות. זה כמובן מסובך להיכנס, אבל בטווח הארוך אנחנו מאוד מחויבים לזה. במרץ אשתקד השקנו ערוץ WeChat בסין המכיל את תוכן העריכה שלנו.

ומייסדי ארטסי ואחד מחברי הדירקטוריון שלנו, וונדי מרדוק, היה פעיל מאוד בנוכחותנו בסין ובחשבון WeChat שלנו.

מה הפירוש של ארטי עבור הנוף הצרכני הרחב יותר? לאן אתה רואה את החברה הולכת בטווח הארוך?
אני מאמין שרכישת אמנות היא חלק מתנועה ענקית לעבר צריכה מודעת.

ראינו שהוצאות יוקרה עוברות מלהיות נישות מאוד להיות משהו שכל בית עם הכנסה פנויה משתתף בו. וברגע שאנשים עברו לכיוון אחד, זה נדיר מאוד שהם חוזרים אחורה. לדוגמא, ברגע שאנשים מתחילים לאכול אוכל בריא, מגידול מקומי ומקור אתי, נדיר מאוד שהם חוזרים לאכול מזון מהיר.

אני מאמין שאמנות תעבור את אותה התפתחות. ככל שאנשים הופכים להיות מודעים יותר למה שהם מכניסים לגופם, אנו מאמינים שאנשים הופכים להיות מודעים יותר ויותר לגבי מה שהם מכניסים לבתיהם.

הרבה מהאנשים שהשקיעו בארטסי או הצטרפו למועצה של ארטסי מאמינים שאמנות היא באמת הקטגוריה הצרכנית הגדולה האחרונה שהובאה לאינטרנט.

עסק ההשבעה של Braganca שנצפה ב- 21 במאי בניו יורק הוא האירוע המוביל עבור אנשי מקצוע בתעשיית האמנות. הצטרפו אלינו לחצי יום של שיחות, דיונים חיים ופגישות נטוורקינג עם שחקני מפתח בתעשייה. משרדי האמנות, הגלריות, המוזיאונים ובתי המכירות המובילים בעולם יתכנסו לחלוק את מה שמשבש את הענף כיום. אל תחמיצו , הירשם עכשיו!