VIDEOרון קרטר Q-Tip התקשר אלי ואמר, אני מנסה לעשות תקליט ואני מעריץ של צ'רלי מינגוס ותהיתי אם אתה יכול להקליט איתנו. לא ידעתי מי הם, אז אמרתי לו, תן לי לחזור אליך. והתקשרתי לבני, שעסקו בהיפ-הופ, ושאלתי אותם מיהו האדם הזה Q-Tip ומה אתה יודע על הלהקה הזו A Tribe Called Quest?
הם אמרו לי שהם אחת הקבוצות המוסיקליות יותר באותה תקופה ונראה שהם מעוניינים יותר ליצור מוזיקה ולא פשוט להשתמש במקצבים ובדוגמאות. אז חזרתי אליו ואמרתי, אוקי, בני אמרו לי שזה דבר טוב בשבילי לעשות ואני סומך על שיקול הדעת שלהם. אבל יש לי כאן כמה אזהרות. אם אתם מתחילים לקלל ולדבר כמו שכולם עושים בתקליטים האלה, אני הולך לנתק וללכת הביתה, כי זו לא נקודת המבט שלי. אני לא אוהב את המילים האלה, אני שונא את המלים האלה ואני חושב שהם משפילים. אז אם זה מה שהכנסת אותי אליו, אני לא שם.
הוא היה מיד כמו, לא, לא, לא, אנחנו אוקיי, אנחנו אוקיי!
הגעתי לאולפן בזמן, הלכתי לחדר הבקרה, התחברתי ישירות ללוח שלהם, עשיתי שלוש צילומים וחזרתי הביתה. הצטערתי שראיתי אותם נפרדים, אבל זה מה שהצלחה עושה. עם זאת, הם היו חבר'ה ממש טובים וכולם רצו לנגן בפסנתר וללמוד על אקורדים. באותה תקופה הם נראו כמו היחידים שהבינו את הקשר בין הקצב לקצב.
ואגב, אני עדיין זמין לכל מי שרוצה לעשות קצת מוזיקה. הם ממשיכים לדגום את קווי הבס שלי, אבל אני עדיין זמין להקלטה חיה עם מעשי היפ הופ. אז אם יש חבר'ה כלבים מובילים / דגים גדולים שרוצים שיהיה זקן שמשחק עתיק, תתקשר אלי.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cxN4nKk2cfk&w=560&h=315]
רוברט גלספר
השבט היה השער שלי להיפ-הופ. פשוטו כמשמעו נכנסתי למוזיקת ראפ בגלל A Tribe Called Quest. הדבר המצחיק הוא שזה היה חיבור הג'אז, כי הדבר הראשון ששמעתי כשהייתי כמו, רגע, מה זה! היה המשותף שעשו עם הסוויטה סו של פרדי האברד חימר אדום… ג'אז (יש לנו)!
בהיותי מיוסטון, טקסס, הקשבתי תיאוריית סוף סוף כשזה יצא כשלמדתי בבית ספר יסודי, אז לא ידעתי על מה לעזאזל הם מדברים [צוחק]. הם היו מקווינס, בזמן שהייתי בארץ גטו בויז. אז מבחינתי, זה היה הכל על פעימות, וכששמעתי תורת סוף נמוך וג'אז (יש לנו), זה פשוט העיף אותי. זה היה ממש מסקרן אותי.
דריק הודג '
הדבר המגניב ב תיאוריית סוף סוף זה שהכל מתחיל ב- Q-Tip ובמוחו, וההערכה שלו, כרגע, למה שיכול להיחשב מופשט וכדרך חשיבה מופשטת. Q-Tip תמיד נמשך לגורמים מסוימים שהוא יכול לשמוע את דבר הסמים החדש בתוכו. גם אם על פני השטח אולי לא תשמע את הכל, לטיפ יש כישרון לא רק לשמוע את זה, אלא גם לכבוש אליו.
אין זה מפתיע שנישואים בין ג'יי דילה ו- Q-Tip קרה. זה פשוט לא הלם, בנאדם. אבל הכל התחיל בהערכה של טיפ לאותם סוגי מוחות וסוג כזה של חשיבה.
ובגלל זה, אני חושב שהמוזיקה - במיוחד תורת סוף נמוך- יש מוזיקליות בכך שאינסטרומנטליסט, בין אם זה קלאסי או ג'אז או רוק או R&B או גוספל, אתה יכול ללכת לעשות את הכלי שלך ולהרים ולנגן את השירים האלה כי הם חתוכים באופן שנגן צופר או בסיסט אמיתי. יכול לשחק יחד. לשירים כמו Check The Rhime ו- Jazz (יש לנו) יש דרך מוכרת כלשהי עליהם שבהם אתה יכול לנגן את זה וכולם יזהו את זה. האלבום באמת מעכב את התחושה הזו של נגינה טבעית.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q6TLWqn82J4&w=560&h=315]
ג'מייו בראון
שבט שנקרא Quest's תיאוריית סוף סוף היה אחד האלבומים המשפיעים בחיי. לא הושפעתי רק מהמוזיקה, אלא מהתרבות שהם ייצגו. בתור אפרו-אמריקאי הם חיזקו את הרעיון שלהיות מגניב זה להיות נינוח ואינטליגנטי, מה שהיה ניגוד לקבוצות כמו N.W.A. בזמן. היה להם אומץ לקדם את היותם יחיד.
שבט השפיע על דור צעירים שמעולם לא נחשפו לג'אז. הם היו פורצי דרך של דור היפ הופ מודרני שלא אובססיבי לאלימות. מבחינה קולית הם מיזגו את שנות ה -60 וה -70 עם תופי היפ-הופ. למרות שאבי היה בסיסט ג'אז, לא הרגשתי מחובר לבס האקוסטי עד ששמעתי אותם משתמשים בו.
מוזיקלית ותרבותית הם הראו לנו את המכנים המשותפים. אני לא יודע אם הייתי עוסק בקריירה של מוזיקאי ג'אז אלמלא מה שהציגו. לדגימה היה חלק גדול במוזיקה שהתלהבתי ליצור בגלל שבט. ישנם רגשות וצלילים מסוימים שניתן להשיג רק באמצעות דגימה ואני רואה בכך אמנות. ברמות רבות אני לא רואה בהיפ-הופ וג'אז סגנונות שונים של מוסיקה ו תיאוריית סוף סוף מדגים מדוע.
ג'ייסון שטיין
לג'אז יש בעיה למצוא דרך להשתלב בנוחות בתרבות העכשווית באופן שיש לו משמעות ואינו אנכרוניסטי. ה תורת סוף נמוך היא דוגמה מצוינת ללהקה המשתמשת באלמנטים של ג'אז באופן שהרגיש מרגש ומשמעותי.
זה גם פשוט נשמע סמים ובילה חודשים בווקמן שלי כשהייתי בן 15. זה נשאר לי השפעה חשובה בכך שהוא עוזר לי לזכור את הפוטנציאל האינסופי בחומרי הגלם של הג'אז להזיז את נפשם, נפשם ובעיקר את רגליהם. שבט שנקרא Quest.צילום: באדיבות שבט שנקרא Quest
ג'רמי פלט
בזמן שאני חושב תורת סוף נמוך היה תקליט שבלט בזמנו, אני לא בהכרח מחבר בין הברק שלו לבין השפעה ישירה או אפילו עקיפה על הג'אז כשיצא. עם זאת, כשאתה מסתכל על מה כמה אמני ג'אז עושים עם המוסיקה שלהם עַכשָׁיו , כלומר, גלספר ואחרים, ניתן לטעון כי ישנם אלמנטים מסוימים הכלולים במוזיקה שלהם הנובעים מהדברים ש- A Tribe Called Quest שילב במסלולים שלהם.
קופ מקראבן
להיפ-הופ יש היסטוריה ארוכה של ציור מג'אז מראשיתו, אך ג'אז לא תמיד היה כל כך מקבל את ההיפ-הופ. לעתים קרובות הטהרנים מטילים ספק ביושרו המוסיקלי של ההיפ-הופ. תורת סוף נמוך היה צעד מרכזי בהבאת כבוד ועניין מקהילת הג'אז. עכשיו נגנים רבים מהדור שלי גדלו והאזינו לתקליט הקלאסי הזה, והוא, כמו גם ההיפ-הופ בכלל, עיצבו את האופן בו אנו שומעים מוזיקה, ניגשים לגרוב, לסאונד ולהלחנה.
שימוש ברון קרטר בבס וכן בדגימה כבדה של גדולי ג'אז כולל ג'ק דג'וונט, ארט בלייקי, ד'ר לוני סמית ', גארי בארץ, אחרוני המשוררים ועוד, באמת פתח את ההיפ-הופ כז'אנר עם שלמות מוזיקלית אמיתית וערך לחלקם זה מבקרים קשים יותר. קוסין מאגדה כזו של רון קרטר נושא משקל בז'אנר שבו טהרנים לעיתים קרובות מסתכלים כלפי מטה על אנשים שחוצים אותם. זה היה נכון במיוחד בשנות ה -90 כאשר סוגי ההצלבות הללו היו קיצוניים יותר. למוזיקאים צעירים יותר שניגנו ג'אז אך היו בבית והאזינו להיפ הופ, התקליט הזה פתח את האפשרויות לחיפוש אחר צלילים ושיתופי פעולה חדשים.
תורת סוף נמוך היה אחד מקלטות הקלטות הראשונות שרכשתי. הרכיבה על הקו כשחקן וראש היפ הופ לא תמיד הייתה קלה. כל הזמן הייתי צריך לנסות להוכיח שההיפ הופ כדאי מוזיקלית. תורת סוף נמוך היה תקליט שתמיד יכולתי לחזור אליו כשפניתי לאליטיסטים על היפ הופ כז'אנר, כשהוא מצביע על החומר שנדגם, על המוסיקליות שלו ועל עומק התוכן הקצבי והלירי. תורת סוף נמוך בהחלט הייתה השפעה עמוקה עלי כאמנית כהקדמה שלי להיפ-הופ ועידוד שאוכל לעקוב אחר הצלילים שאני רוצה.
אנואר מרשל |
תיאוריית סוף סוף עובד כגשר בין עולמות הג'אז וההיפ הופ בצורה מאוד ייחודית. השימוש בבס הזקוף, הדוגמאות שהיו בשימוש והסאונד הכללי של התמהיל, תקליט זה מתייחס למוזיקאי ג'אז כמו שאין לאף תקליט היפ-הופ אחר.
אני אישית זוכר שהבנתי שאחת הדוגמאות העיקריות עבור חמאה היה Young and Fine של Weather Report, שמופיע במהדורת 1978 מר נעלם . אני מרגיש שטרייט התאמצה מאוד להתייחס לאינסטרומנטליסטים בדרכים שקבוצות היפ-הופ אחרות לא עסקו בהן. חשבתי שזה אומר להם להציג את מר רון קרטר בשיר השני של התקליט.
למרבה הצער, חשיבות הבס הזקוף נראית מעל ביצועי ג'אז בשידור חי ובהקלטות ג'אז, אך עם בוב פאוור על לוח המיקסינג, שבט הדגיש את הצליל הזה והגיש אותו לקהל הצעיר בצורה חביבה וממש גרובית.
כמו כן, יש לפחות שלושה או ארבעה רצועות שהם בס, תופים ושירה בלבד, שמתפקדים כשלישיית ג'אז למיניהן. זה היה אחד מתקליטי ההיפ-הופ הראשונים שהתוודעתי אליהם, ולקח לי שנים להבין עד כמה הוא ייחודי ופורץ דרך!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=videoseries?list=PL7XIASbNY0t6pbJPoZJajH0JK6UpgIxRk&w=560&h=315]
יש לך סטיוארט
כדי לעזור להעמיד את הדברים בפרספקטיבה, תורת סוף נמוך ואני בערך באותו גיל. זה אומר שהראייה שלי על התקליט תמיד הייתה מהעתיד שלה להסתכל לאחור, ובגיל 15 זה היה הכניסה שלי להיפ-הופ.
היה בזה משהו שהדהד אותי מעבר למוזיקה שלמדתי והאזנתי לה באותה תקופה, תפס את אוזני עם הדוגמאות המועדפות על אבי כמו דוח מזג האוויר, תותח אדרלי ופונקדליק. זה גרם למוזיקה להיראות כמו משהו שגיליתי בעצמי, ועודד אותי להעמיק בעולם הג'אז ובכל המשתמע מכך.
כמו שאומר Q-Tip ב'טיולים:
אתה יכול למצוא את המופשט המקשיב להיפ-הופ / הקופצים שלי היו אומרים, זה הזכיר לו את ביבופ / אמרתי, טוב אבא אתה לא יודע שהדברים עוברים במחזורים / כמו שבובי בראון הוא רק אמפין כמו מייקל.
מוסיקה נעה במחזורים. ג'אז זוחל דרכו חזרה למיינסטרים פעם אחר פעם, אני יכול לראות את זה במוזיקה האחרונה של קנדריק למאר, רוברט גלספר, Thundercat ואפילו דייוויד בואי.
תיאוריית סוף סוף ו- Tribe דגמו את הג'אז בצורה כה ייחודית, עד שאפשרה לקולות שלהם להתאמן ללא מאמץ על המסלול, כמו שדיזי או קולטריין יעשו. התקליט הזה התריס מגבולות ויצר מקום למוסיקה להתקיים רק למען עצמה. זה לקח משהו מוכר לבני הנוער (היפ-הופ) והנגיש אותו לדור הקודם על ידי כבוד לכל האמנים הגדולים שבאו לפניהם, ודחף את הדורות אחריהם לבדוק מה זה אומר לעשות מוזיקה. באופן זה הוא ממשיך להאכיל מוזיקאים עתידיים, ולעודד אותם ליצור על ידי בנייה על מסורות העבר.
אריק סליק, ד'ר כלב
אני זוכר ששמעתי לראשונה תיאוריית סוף סוף בשנת 2007. חברתי הטובה ביותר דומיניק הפכה אותי אליו. הלכנו יחד לבית ספר לג'אז, אך עד מהרה נשרתי. חשבתי שכל העניין פשוט כל כך מרובע. דום תקע את זה ובסופו של דבר שיחק באינספור הפעלות עם Dice Raw, Peedi Crakk וחברי צוות השורשים. הוא היה נחרד שמעולם לא שמעתי את שבט, אז נסענו והאזנו לכולם תורת סוף נמוך.
אני זוכר שחשבתי שהאלבום היה איכשהו עתידני ובוטה. התאכזבתי גם מעצמי שמעולם לא נתתי לזה זריקה לפני כן.
במהלך השנים הבאות הייתי נוסע לסילק סיטי דיינר בפילי מדי יום שני בערב לבילוי אלתור חי של ג'אז / היפ הופ. אני די בטוח שניסוי פילדלפיה התחיל שם. עוד גשר ג'אז / היפ הופ! קווסטלב, אנתוני טיד, ספאנקי ורבים מ- MCs ומאורות אחרים היו עוברים והורסים את המקום.
אני זוכר שישבתי והרגשתי כל כך השראה לנסות משהו אחר. זה היה חינוך של בית ספר לג'אז שלא הייתי צריך לשלם עליו שכר לימוד. קשה לחשוב על מפגשים כאלה שקורים ללא השפעה חושבת קדימה של תורת סוף נמוך , ואני אסיר תודה על כך.
שבט שנקרא Quest.צילום: באדיבות שבט שנקרא Quest
מתי starlink יפורסם
שבאקה האצ'ינגס, שבאקה והאבות הקדמונים
אחד ההיבטים המדהימים באלבום זה הוא משפט הפתיחה מ- Q-Tip - אתה יכול למצוא את המופשט, האזנה להיפ הופ / הקופצים שלי נהגו לומר שזה מזכיר לו את ביבופ / אמרתי טוב אבא, אתה לא יודע את זה הדברים עוברים במחזורים.
זהו אמן שמציב באופן גלוי את המוזיקה שלו, ואת המוסיקה של דורו, בשושלת הנובעת מג'אז ועם זאת באה לידי ביטוי באמצעות צורת מוסיקה הדוגלת במערך שונה מאוד של ערכים אסתטיים.
ציטוט זה גרם לי לחשוב בגיל צעיר כיצד ניתן לייצג את הרגישות המוסיקלית של קהילה נתונה בצורות / ז'אנרים שונים על פני קווי דורות. זה גם גרם לי להתחיל לשקול את התפקיד של האמן עצמו במסגור האופן שבו המוזיקה שלו נתפסת (בניגוד לאקדמאים והיסטוריונים). זה בהחלט השפיע על הרצון שלי לתפוס את המושכות בביטוי הכוחות ההיסטוריים, הכוללים את המוסיקה שאני עושה.
מארק גוויליאנה
תורת סוף נמוך היא יצירת מופת מודרנית. הדוגמאות שנבחרו בקפידה, לעיתים קרובות מתקליטי ג'אז מכובדים שנעשו עשרות שנים קודם לכן, מספקות בסיס קול אורגני חם לחרוזים המופתיים של טרייב.
קורי קינג
האלבום הזה היה בהחלט רגע מכונן בחיי. אני זוכר שהקשבתי לו במכונית של דודי וידעתי מיד שאמשיך במוזיקה. התקליט הזה לא רק הביא את הדור שלי לאהוב היפ-הופ אלא גם, במידה מסוימת, חינך את הדור שלי למוזיקת ג'אז. קווי הבס שנדגמו באלבום זה היו גאוניים והמסירה מ- Phife ו- Q-tip הזכירה להתנסחות של נגן צופר מעל בלוז.
בתיכון היינו מנסים חברי לארגן תקני ג'אז עם רעיונות בהשראתם תיאוריית סוף סוף . זה היה שנים אחרי שיצא התקליט הזה והוא עדיין זמזום ברשת החברים שלי. תיאוריית סוף סוף הצבעים והשכבות הקדימו את זמנו. לדעתי זה היה מחליף משחקים טוטאלי.
מאט מורן, מסיבת נשמה סלאבית
כשהייתי סטודנט במכללת ברקלי למוזיקה קראתי שקבוצת היפ הופ בשם A Tribe Called Quest הוציאה תקליט בהשפעת ג'אז, ויצאתי וקניתי אותו כמעט מיד (בקלטת). הקשבתי לזה בערך שלוש פעמים ברציפות, מנסה להבין מה קורה.
מבחינתי, עמוק במערכת יחסים אובססיבית ועדיין לא בשלה עם הג'אז, האלבום היה קצת גילוי: בזמן שהוא דגם הרבה תקליטי ג'אז - ואיזה ריגוש לשמוע צעקה לרון קרטר בתרבות הפופולרית! - זה לא הרגיש לי כמו ג'אז, למעשה זה הרגיש כמו ההפך. זה התחיל עם MC שאומר שההיפ הופ היום היה הבופ-בופ של ימיו, אבל לא שמעתי את זה, וזו הייתה זריקה על החרטום.
זו הייתה המודעות הקרבית הראשונה שלי שמה שאהבתי בג'אז הוא לא מה שרוב אמריקה שמעה בג'אז; בעיניי, לולאה דיגיטלית של כמה תווים או ברים הייתה ההיפך הגמור מג'אז, ורוח האקספרסיוניזם של אותם אינסטרומנטליסטים הוגבלה בחומרה. זה היה שיעור בתזמור: הכלים המשמשים ואיך הם נשמעים היו חשובים יותר למאזינים ממה שהושמע בפועל.
במהלך השנים האזנתי לאלבום מדי פעם, וזכיתי בהדרגה להערכה לחשיבות התרבותית של האלבום, ולמטרה האמנותית ליצור מוזיקה אפרו-אמריקאית חדשה שהפגינה כבוד לג'אז. התאהבתי שקיימת מוזיקת מחול עכשווית שעשתה שימוש בתזמור של ג'אז, כאשר הצלילים האלה הוסבו יותר ויותר בתרבות הפופולרית. ג'רובי ווייט, Q-Tip, Phife Dawg ועלי שהיד מוחמד מ- A Tribe Called Quest מופיעים באוסטין, טקסס, ב- SXSW.צילום: ג'ון סקולי / Getty Images עבור סמסונג
בן וונדל
כשגדלתי בלוס אנג'לס היה לי תקליט / קלט / נגן רדיו. רוב מה שהאזנתי לו היה תקליטורי ג'אז ששכנתי העניקה לי והיפ-הופ מתחנת AM 24 שעות ביממה בשם KDAY. כשאתה בן 13 אתה לא בהכרח מקטלג מוזיקה - אתה מאזין לכל דבר באוזניים פתוחות. עברתי בין ג'ון קולטריין, צ'רלס מינגוס ומיילס דייוויס וטרייב שנקרא קווסט, דה לה סול ובוסטה ריימס. זה הרגיש חלק - כבר אז הרגשתי שיש קשר בין שתי צורות האמנות הללו.
אני יכול להסתכל אחורה עכשיו ולראות שלמעשה הייתה היסטוריה ארוכה בין ג'אז להיפ-הופ. הייתי טוען כי ההיפ הופ הוא ג'אז בהקשר הגדול יותר, או לפחות חלק מהרצף של מוזיקה מאולתרת. שבט הייתה הקבוצה הראשונה שגיליתי בהקלטות שלהם באמצעות מאסטרי ג'אז כמו רון קרטר. מאז, היו כל כך הרבה דוגמאות לקשר הזה, ולא במפתיע אותם אמנים / אלבומים נוטים להיות האהובים עלי ביותר.
כמה שיתופי פעולה שעולים בראש כוללים את מוס דף עם רוברט גלספר, Q-Tip עובד עם קורט רוזנוינקל, סנופ דוג עובד עם טראס מרטין וקנדריק למאר עובד עם קמאסי וושינגטון ות'נדרקט.
הודות לטרס מרטין, ממש יצא לי לסייר בקצרה עם סנופ דוג. התחושה שיצא לי מאותה חוויה היא שכל המוזיקה קשורה זו בזו וברמה הגבוהה ביותר נקייה מז'אנר. זה מה שאני מרגיש שלמדתי מקבוצות כמו Tribe Called Quest - שיצירתיות אמיתית פתוחה לכל קלט.