הרבה מהדבר.ג'ואן מרקוס הדבר הראשון שאתה רואה בכניסה לתיאטרון Delacorte הוא שלט גדול ומגוון שעליו כתוב STACEY ABRAMS 2020, תלוי בצד של אחוזה. אם אתה כבר לא מתרגש לקיץ חדש של שייקספיר בפארק, זה אמור להעלות חיוך על הפנים. למרות שדמוקרט גאורגיה מעורר ההשראה לא הודיע על התמודדות לבית הלבן, אנחנו עדיין יכולים לחלום. בדיוק כך, הבמאי קני ליאון וצוות שחקנים חביב, עז, אמריקני-כל-אפריקאי, חלמו את דרכם הרבה מהדבר , מה שהופך את הרומ-קום הצנום של שייקספיר לשלהם, ובכך מעביר לנו אותו רענן ומצחיק ממה שזכור לי בעידנים.
בראש מילות התרגום הזה מילים מתוך מה קורה של מרווין גיי? קבל גאווה של מקום. דניאל ברוקס, המנגנת את הסינגלנטית בעלת הרצון החזק ביאטריס, נכנסת בבוקר בהיר אחד ושרה את הבלדה התובעת משנת 1971 לחברים וקרובי משפחה שהתאספו בפטיו למטה. זוהי הערה קודרת להתחיל קומדיה מקציפה, אך מתאימה לסיפור שמתמזג עם מלנכוליה עם סחרחורת, שנאת נשים עם אידיאליזם רומנטי, וזכות פטריארכלית עם נשים כסוכני צדק חברתי.
הירשם לניוזלטר לאמנויות של Braganca
זֶה הרבה מאד מתרחש בעולם כמו שלנו, בו אנשים נהרגים בגלל נהיגה בשחור. דון פדרו (בילי יוג'ין ג'ונס) הפך מאריסטוקרט סיציליאני מהמאה ה -16 למנהיג מיליציה של Black Lives Matter בדרום אמריקה, שצועדת במערך עם סימני מחאה. פדרו וחייליו מגיעים לעיזבונו של הלורד העשיר ליאונאטו (צ'אק קופר, האחראי שפיר), שבתו גיבור (מרגרט אודט) תופס את עינו של קלאודיו הצעיר והרומז (ג'רמי האריס). גבר אחר בשירותו של פדרו, הברדיקן המתנפנף בנדיק (גרנתאם קולמן) ממשיך את מלחמתו העליזה עם אחייניתה של לאונאטו ביאטריס, חילופי מתמשך של עלבונות מילוליים וזלזול לבבי לנישואין.
עם סימטריה קלאסית של שייקספיר, העלילה מונעת על ידי שתי תוכניות הטעיה, האחת שובבה וחיובית, השנייה שנאה ורעילה. בראשון, פדרו וחבריו קושרים לגרום לביאטריס ולבניק לחשוב, בנפרד, שכל אחד מהם מאוהב בשני (מביים רכילות מזויפת כדי שישמעו אותם). לאחר שהזרע ניטע, הלא-אוהבים המריבים שלנו נופלים קשה ומהר. ההונאה האחרת תלויה בהנחה הסקסיסטית שנשים הן זונות, הגיוניות בזמנו של הברד אך בעייתית כיום. אחיו הממאיר של פדרו, דון ג'ון (הוברט פוינט-דו ג'ור), מאשים את גיבור בהתנהגות זונה בפניו של קלאודיו, ומזמין אותו ואת דון פדרו לראות ראיות. שובל של ג'ון מתעלס עם אחד ממשרתיו של גיבור בחסות החשכה, ובכך שולל את קלאודיו לחשוב שאהבתו לא נכונה.
כשקלודיו משפיל בפומבי את גיבור ביום חתונתם, ממיתג אותה כחסרת אמונה וזורק את הילדה המתייפחת ארצה, שייקספיר מציב מכשול גדול אדיר להפוך את הסיפור החמצמץ הזה לסיפור של סליחה ואהבה. הבמאי ליאון וצוות השחקנים מטפלים בחומר המסובך הזה ביושר נהדר ועומק העצם. כגיבור המואשם כוזב, אודט לא לוקח את זה באופן פסיבי, אלא מכנסיים וגניחות, מחוללות בבהלה וזעם, מוכנים לקרוע את ראשו של מישהו. מכיוון שאישה יכולה להיות מסוכנת במצב זה, או לפחות לתאר אישה טובה וחזקה שנעשתה לא בסדר, אודט עושה את זה יפה.
ברוקס הוא לא פחות עוצמתי, דינמו קומי ממדרגה ראשונה שמתמודד בקלות עם הדרישות המילוליות והסלפסטיק של התפקיד. כשהיא שומעת את חברותיה מפטפטות על האופן שבו בניק מוצמד איתה, ה כתום זה השחור החדש שחקן מתרוצץ בצורה מצחיקה מעלה ומטה בקהל, יושב על הקפות, מתחת להקפות, מתגלגל בסגנון קומנדו על הדשא למטרות מעקב. היא נראית מדהימה בשמלות השינוי המודרניות של אמיליו סוסה, והקול העשיר והקטיפתי הזה גורם לך להתעלף (למקרה שהתגעגעת לעבודה לא פחות מרשימה שלה הצבע הסגול ).
אני לא זוכר שהפקה של שייקספיר היתה שכל תפקיד נראה לוהק בזהירות ובמטרה ברורים כל כך, כשהספסל היה כל כך עמוק. בנדיק של קולמן הופך באופן משעשע מפליידה המפרקת גברת לטרובדור אהוב (מנסה לשחזר את אחד המנגינות הקליטות והמקוריות של ג'ייסון מייקל ווב בגיטרה). פדרו של ג'ונס הוא חסון אך נוהג, תיאור ניואנס ואוהד ממה שאתה רואה בדרך כלל. אפילו לפרייר פרנסיס החשיבה המהירה של טיירון מיטשל הנדרסון יש דחיפות מוסרית ושנינות חסרות ברוב הביצועים. זה נכון, הסצנות עם השוטר הלא מוכשר דוגברי (מחזיק לטפה) יכולות להיות יותר מצחיקות (הן תמיד יכולות), אבל לפחות היא ממהרת לעבור במהירות קפדנית.
ליאון מביים את הפרשה כולה בכשרון שופע ובאוזן נהדרת למוזיקה של הטקסט המקורי - כמו גם למצוא מקומות להכניס מנגינות עכשוויות יותר: הגיי, מזמור הבשורה אדון יקר, ריבות מסיבות כבדות בס, מלבין שירי אהבה, ועיבוד נשמה וכואב של אלוהים יברך את אמריקה. כך צריך להיות שייקספיר בפארק. מה קורה? שואל ברוקס. המסיבה הטובה ביותר בחוץ.
